Vicente Aleixandre

Il poeta nel 1977. Fonte: Anefo, Wikimedia Commons

Che era Vicente Aleixandre?

Vicente Aleixandre (1898-1984) era un poeta spagnolo di grande importanza nel ventesimo secolo. Apparteneva alla generazione di 27 ed era membro della Royal Spanish Academy, occupando la poltrona della lettera o.

Ha ricevuto importanti premi, come il Critics Award, per la qualità indiscussa del suo lavoro, il premio nazionale per la letteratura in Spagna e, nella sua maturità artistica, è stato il vincitore del premio Nobel per la letteratura. Quest'ultima distinzione non solo ha riconosciuto il suo lavoro creativo, ma anche, in un certo senso, quello di tutti i poeti della generazione di 27.

Dopo la sua incorporazione nella Royal Academy, si diceva che fosse entrato in un gruppo così nobile puro e unward poesia. Questa considerazione non è per meno, poiché è stata considerata la prima, o uno dei primi poeti surreali della Spagna.

Durante la sua vita è stato un grande amico di Federico García Lorca e Luis Cernuda, famosi poeti che hanno influenzato direttamente il suo lavoro.

Biografia di Vicente Aleixandre

Nascita, famiglia e salute

Vicente Pío Marcelino Cirilo Aleixandre e Merlo nacque a Siviglia il 26 aprile 1898. I suoi genitori erano Cirilo Aleixandre Ballester ed Elvira Merlo García de Pruneda. La sua famiglia era ospitata, perché il padre era un ingegnere ferroviario, che lo mise tra la borghesia spagnola.

Nonostante la sua buona posizione sociale, la salute era qualcosa che ha sempre influenzato i loro familiari. Vicente stesso non faceva eccezione. I suoi fratelli, così come suo padre e molti parenti stretti, avevano una salute debole. 

Infanzia a Malaga

Sebbene sia nato a Siviglia, la sua infanzia è passata a Malaga tra il 1900 e il 1909, un luogo che si rifletteva nel suo lavoro. "El Paraíso" lo chiamò nelle sue poesie, e anche allora intitolava uno dei suoi libri: Ombra del paradiso.

Studi a Madrid

Nel 1909, con 11 anni, la famiglia si trasferì a Madrid, dove il giovane Aleixandre studiò di maturità. Quindi, in gioventù, si dedicò alle carriere commerciali e legate.

Carriera di insegnamento

Era intitolato come sindaco commerciale. Successivamente, Aleixandre esercitata come professore di diritto commerciale presso la School of Commerce of Madrid per alcuni anni (1920-1922).

Incontro con la poesia

Fu nel 1917, ai suoi tempi come studente commerciale e di giurisprudenza, quando incontrò Dámaso Alonso, che era il direttore della Royal Spanish Academy e che lo presentò al mondo della poesia. Attraverso Alonso, il giovane Aleixandre ha scoperto il modernista Rubén Darío e Antonio Machado, così come Juan Ramón Jiménez.

In quella stagione estiva ha incontrato Alonso, si riferiva anche ad altri giovani interessati alla poesia. Per Alonso, il recente passato della poesia spagnola (Béquer) ha iniziato a leggere, e anche i simbolisti francesi (Rimbaud). Da lì è nata l'irrequietezza e la necessità di scrivere poesie.

In effetti, Dámaso Alonso ha compilato su un taccuino i primi si avvicinano alla poesia di Aleixandre, così come al resto dei suoi compagni. Questa compilation è stata intitolata Album dei versi giovanili, Uno dei libri più preziosi sulle origini della generazione di 27.

Primo Amario

Durante i suoi anni come insegnante ha incontrato una ragazza americana nelle residenze studentesche dove ha trascorso la sincera, Margarita Alpers, con la quale ha avuto le relazioni amorose che sono state interrotte dal suo ritorno in America. Aleixandre ha finito per dedicare intere poesie a questa donna, anche anni dopo la separazione.

Problemi di salute

Nel 1922, la salute della giovane Aleixandre iniziò a diminuire e 3 anni dopo fu rilevata una nefrite tubercolosa, il che causò rimuovere un rene nel 1932 nel 1932.

Prime pubblicazioni

Nel 1926, Aleixandre pubblicò le sue prime poesie nel prestigioso Rivista occidentale, così come in altre riviste culturali di grande importanza, che gli hanno permesso di fargli conoscere ampiamente.

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Grazie a questo, è riuscito a stabilire amicizia con altri membri della 27a generazione: Luis Cernuda, Rafael Alberti, Manuel Altalaguirre e Federico García Lorca.

Due anni dopo ha iniziato a leggere sulla psicoanalisi e sui testi di Sigmund Freud, un'opera che ha influenzato il suo approccio al surrealismo poetico. Aleixandre aveva già abbandonato l'insegnamento e il diritto commerciale. A livello professionale, un nuovo nord aveva già stabilito: Poetry.

Amore e poesia

Un'altra cosa simile è successa con la sua vita sentimentale. Dopo la separazione di Margarita Alpers, ha avuto alcune altre relazioni con le donne e con gli uomini. Aleixandre era bisessuale.

Pochi mesi dopo essersi separato da Margarita ha incontrato María Valls, una donna che ha lasciato un segno profondo nella vita del poeta. Molte delle sue poesie più eccellenti sono ispirate da lei. "Capelli neri", inclusi nel tuo libro Ombra del paradiso, così come "amante" e "testa in memoria", inclusi in Ambito, Fanno parte degli scritti dedicati a questa donna.

María Valls era una donna del cabaret che trasmetteva Aleixandre una blenorragia (una condizione che peggiorava il suo quadro di salute) e che nel mondo di cui faceva parte era popolarmente conosciuta come "Carmen de Granada".

Dopo quella relazione, Aleixandre incontrò un ispanicista tedesco, Eva Seifert, che lo presentò all'opera del poeta e filosofo tedesco Friederich Hölderlin. Con lei viveva nella sua casa (la sua) a Wellingtonia, Calle 3 (Velintonia). E insieme a lei, nel 1927, un cedro che lo accompagnò fino alla fine dei suoi giorni nel giardino di casa sua.

Nel 1930 incontrò l'avvocato socialista Andrés Acero, con il quale aveva un'intensa relazione di alcuni anni a causa del suo esilio dopo lo scoppio della guerra civile nel 1936. Ha anche avuto una relazione d'amore con il designer e decoratore cinematografico José Manuel García Briz.

Per quanto riguarda le sue relazioni omosessuali, Aleixandre era sempre molto discreta. L'autore ha chiesto che questi affari amorosi non vengano mai rivelati, per non influenzare i loro parenti.

Guerra civile 

Alcuni anni prima che scoppiò la guerra, Aleixandre fu gestito e un rene fu rimosso. Durante la sua guarigione fu visitato da tutti i suoi amici, tra cui Pablo Neruda, Rafael Alberti, Federico García Lorca, Luis Cernuda, Dámaso Alonso, Gerardo Diego, Miguel Hernández, Manuel Altaguirre, José Antonio Muñoz Rojas e Andrés Acero.

Nel 1934 fu riconosciuto con il National Literature Award per il suo libro di poesie Distruzione o amore. Aleixandre aveva solo 36 anni.

Nel 1936 fu accusato dai ribelli, pochi giorni dopo l'inizio della guerra civile e fu arrestato per 24 ore. Da quell'arresto fu salvato grazie all'intervento di Pablo Neruda, che era allora console del Cile in Spagna. Questo evento ha segnato il destino che ha dovuto vivere il poeta nella Spagna della guerra civile e la successiva dittatura di Franco.

A quel tempo incontrò il critico letterario José Luis Cano e il pittore Gregorio Prieto, con il quale manteneva una fruttuosa relazione epistolare.

Anni francoisti

Aleixandre era uno dei pochi artisti che decise di non lasciare la sua patria dopo la guerra civile, né durante l'era francoista. Tuttavia, ciò significava un cambiamento nel modo di vivere e delle prestazioni del poeta. In parte per le sue idee di sinistra, e in parte, anche per una ricaduta che aveva nella sua malattia.

Durante il 1937 la sua casa fu bombardata e la sua biblioteca distrutta. Aleixandre ha gettato peso pericolosamente e ha dovuto rimanere a letto in un rigoroso regime di recupero, con trattamenti che consistevano in raggi ultravioletti, iniezioni di calcio e vitamine.

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Nel 1940 ricostruiva la sua casa e suo padre fu sottoposto a interrogatori da parte dei francoisti, di cui finì morto. Fu allora che Aleixandre si dedicò ad essere un tutor di giovani poeti e riceveva tutti i tipi di studiosi e apprendisti a casa, così come si dedicò alla raccolta letteraria e alla lettura della poesia.

Quindi questa nuova fase dell'esistenza del poeta è trascorsa, come è noto, deve aver cambiato il modo di vivere. Ci sono stati anni di scontri e persecuzioni. 

Tuttavia, gli anni seguenti furono per l'autore di una costante crescita della loro fama e un crescente riconoscimento.

Periodo del dopoguerra

Sebbene durante la guerra civile Aleixandre ha collaborato dall'editoria in molte riviste repubblicane, dopo la guerra, le pubblicazioni e gli editori statali e il tribunale ufficiale hanno censurato il suo nome e il suo lavoro.

Tuttavia, e la fama del poeta era impossibile da nascondere. Che hanno pubblicato sugli ideali di libertà, uguaglianza e democrazia hanno trovato una voce in esso. Allo stesso modo, per un maggiore silenzio che è stato tentato di applicare all'autore, i giovani lo hanno riconosciuto come insegnante dei poeti del ventesimo secolo in Spagna.

L'autore ha inviato, senza riscossione di tasse, scritte a scuole che hanno richiesto i loro messaggi. Ha anche ricevuto perseguiti e poeti a casa. Poetisa Carmen Conde, che era una lesbica e aveva una relazione con una donna sposata, trovò rifugio alla Velintonia.

In quegli anni (1939-1943) lo scrittore pubblicò il suo libro di poesie più importante: Ombra del paradiso.

False notizie sulla sua morte

Nel 1943 la notizia della sua morte fu diffusa in Messico, a cui scrisse Emilio Prados, un altro poeta e ammiratore del suo lavoro Morte minima. Un anno dopo ha mantenuto un amore con un giovane poeta che ha condotto una tesi di dottorato sul suo lavoro: Carlos Bouseño.

Fama

Nel 1949 Aleixandre fu eletto per occupare una poltrona presso la Royal Spanish Academy, da quando si tenne finalmente il 22 gennaio 1950. Il giorno della sua ammissione ha preparato un discorso intitolato Vita del poeta: amore e poesia. Il poeta occupò la lettera "O".

Durante gli anni '50 fece vari tour in Spagna, Inghilterra e Marocco, dove tenne lezioni sul suo lavoro e in letteratura.

A quel tempo, le riviste più diverse hanno elaborato i numeri completamente dedicati a lui. Si distinguono Insula (nel 1950 e nel 1959), L'isola di topi (nel 1950), Gánigo (Nel 1957), I documenti di figlio Armadans (Nel 1958), Notebook di Agora (nel 1959), tra gli altri. Allo stesso modo, è stato incluso nelle riviste latinoamericane nel 1960.

Nuovo stadio poetico

In questi anni ha pubblicato testi in prosa (Gli incontri, Nel 1958) e le loro prime edizioni apparvero, per il momento, opere complete.

Nel 1962 ha pubblicato le poesie In un vasto dominio, Ciò ha assegnato il premio Critics l'anno successivo. Anche il ciclo Poesie di consumazione, Nel 1968, per il quale ha anche vinto il Critics Award nel 1969.

Questa era creativa si occupa di poesie con una nuova profondità e una maggiore complessità e maturità. Bousoño era un prologuista di molti di questi libri e ha anche reso più vicino e digeribile le nuove difficoltà nel suo lavoro.

70s: la cuspide in Spagna

La fama di Aleixandre ha raggiunto la sua cuspide in Spagna negli anni '70, quando la nuova generazione di poeti, il così chiamato "nuovo compleanno" o "generazione di parole" lo ha consacrato come precursore e il modello più ammirevole. Tra alcuni di loro c'erano Luis Antonio de Villena e Vicente Molina Foix.

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Finalmente, il 6 ottobre 1977, la sua fama fu incoronata con la massima gloria: gli fu assegnato il premio Nobel per la letteratura. Ciò è stato ottenuto avendo riflesso così fedelmente nelle sue poesie le condizioni spagnole del periodo tra le due guerre e il dopoguerra, nonché mettendo l'uomo nel suo lavoro poetico al momento del 20 ° secolo.

Morte

Il 10 dicembre 1984, fu urgentemente ricoverato nella clinica di Santa Elena, a causa del sanguinamento intestinale. È morto il 13 dicembre dello stesso anno. I suoi resti furono trasferiti al cimitero di La Almudena, a Madrid.

Stile e fasi

Lo stile poetico di Vicente Aleixandre può essere diviso in 4 parti o fasi. Poesia pura e surreale, poesia antropomorfa e poesia della vecchiaia.

Poesia pura

In questa fase, l'autore non ha ancora la sua voce, scrive molto influenzato da Juan Ramón Jiménez e dai poeti dell'era d'oro (Góngora e Fray Luis de León). La rima corta e assonante è comune, come si può trovare in Ambito, Il suo primo libro.

Poesia surreale

Contrassegnato un cambiamento radicale. Ha scritto poesie in versetti liberi, influenzato da Rimbaud e Lautréamont, nonché dal lavoro di Freud.

Ha fatto ricorso all'immagine visionaria, al verso, alla similitudine al contrario (Spade come labbra), al simbolo del sogno e alla scrittura automatica come elementi espressivi. Le sue procedure creative innovate lirica. Questo può essere visto in Distruzione o amore e in Ombra del paradiso.

Poesia antropocentrica

Dopo la guerra civile, la sua penna è tornata alle questioni sociali più importanti. Si avvicinò alla vita dell'uomo comune con umiltà e semplicità, affrontando i suoi sogni e illusioni. Questo può essere notato nelle loro poesie In un vasto dominio e in Storia del cuore.

Poesia Agez

Il poeta di nuovo prese una svolta radicale e riprese, da un altro punto di vista, le sue preoccupazioni per il periodo surrealista. Le poesie abbondarono nelle immagini concettuali, come in Poesie di consumazione, o in Dialoghi di conoscenza.

Vecchiaia, l'esperienza del passare del tempo e la sensazione di quasi la morte lo hanno fatto riflettere sul surrealismo della sua giovinezza. Così, si rivolse di nuovo a questo stile, ma in modo molto più sereno e purificato, profondamente meditativo.

Si oppose ai concetti e suonò con tempi verbali, così come con la metafora negativa e la creazione di personaggi simbolici astratti. Questo può ovviamente essere visto nelle poesie Dialoghi di conoscenza.

Tutto questo tono metafisico riflessivo e marcato può anche essere visto nelle sue poesie postume In una grande notte.

Opere complete

• Ambito (1928, poesia).
• Corrispondenza alla generazione di 28 (1928-1984, prosa epistolare).
• Spade come labbra (1932, poesia).
• Distruzione o amore (1935, poesia, per la quale riceve il National Literature Award).
• La passione della Terra (1935, poesia).
• Ombra del paradiso (1944, poesia).
• Nella morte di Miguel Hernández (1948, poesia).
• Mondo da solo (1950, poesia).
• Poesie paradisiache (1952).
• Ultima nascita (1953, poesia).
• Storia del cuore (1954, poesia).
• città paradiso (1960, poesia).
• Poesia completa (1960).
• In un vasto dominio (1962, poesia, per la quale riceve il premio critico).
• Gli incontri (1963, prosa)
• Ritratti con nome (1965, poesia).
• Opere complete (1968).
• Poesie di consumazione (1968, per il quale riceve il premio Critics).
• Poesia surreale (1971).
• Suono di guerra (1971, poesia).
• Dialoghi di conoscenza (1974, poesia).
• Tre poesie pseudonimi (1984, poesia).
• Nuove varie poesie (1987, postumo).
• Prosa recuperata (1987, Posthumas).
• In una grande notte. Ultime poesie (1991, postumo).
• Album. Versi giovanili (1993, con Dámaso Alonso e altri. Postumo).

Riferimenti

1. Vicente Aleixandre. Recuperato da ES.Wikipedia.org.
2. Vicente Aleixandre. Recuperato da Cervantes.È.