Le 23 opere rinascimentali più rappresentative

Tra i La maggior parte delle opere del Rinascimento rappresentante Si trovano La Gioconda Leonardo Da Vinci, La nascita di Venere di botticelli o Trasfigurazione Rafael, ma ci sono molte altre meraviglie nate in questo palcoscenico artisticamente prolifico.

In questo post esamineremo i dipinti più noti e ammirati nel mondo dell'arte, e che sono esponenti dell'Europa del XVIVII, XVI e XVI secolo.

Elenco delle opere del Rinascimento

La Gioconda

Conosciuto anche come "La Mona Lisa", è considerata una delle icone dell'arte pittorica di tutti i tempi e una delle più copiate e reinterpretate della storia della pittura.

Fu Leonardo da Vinci a fare il suo ritratto, in cui lavorava per più di 4 anni. Sebbene non vi sia una data esatta della sua origine, si ritiene che questo lavoro sia stato svolto tra il 1503 e il 1519.

In esso, il particolare e l'universale sono combinati. Sullo sfondo la natura appare in movimento e la figura della donna che si integra e ne fa parte.

L'ultima Cena

Lavoro svolto tra il 1495 e il 1497 da Leonardo da Vinci. È considerato uno dei migliori dipinti del mondo, essendo una delle opere più famose di arte cristiana rinascimentale e religiosa. Rappresenta uno degli ultimi giorni della vita di Gesù secondo le storie della Bibbia. 

Il Virgen de Las Rocas

Esegui anche di Leonardo da Vinci nel 1482. Ci sono due versioni del lavoro, essendo state le prime dipinte interamente da Leonardo da Vinci e la seconda diretta da lui, intervenendo con le sue mani in alcuni dettagli di spazio.

L'opera rappresenta la Vergine, il bambino Gesù, San Giovanni Battista e la figura di un angelo.

La Sagrada Familia o Tondo Doni

Una delle prime opere svolte da Miguel Ángel tra il 1503 e il 1504 in ricordo del matrimonio di Agnolo Doni con Maddalena Strozzi. Lavoro che rappresenta la famiglia sacra, essendo questo lavoro, l'unico pannello di legno realizzato da Miguel Ángel.

Ritratto cardinale

È una delle opere più conosciute di Rafael, che di solito è anche chiamata "El Cardenal".

Fu realizzato nel 1510 durante il papato di Giulio II, quindi dovrebbe rappresentare il ritratto di uno dei cardinali del tempo. Ma la sua identità è sconosciuta, nonostante le indagini che sono state condotte per scoprirlo.

Rafael ha avuto molto successo nelle diverse opere basate sul ritratto, essendo stata l'ispirazione di un altro grande pittore del Rinascimento, Tiziano Vecelio.

Madonna Sistine

Lavoro svolto da Rafael, tra il 1513 e il 1514. È nel periodo centrale dello sviluppo delle sue opere.

Si crede che sia stato fatto per decorare la tomba di Papa Julio II, poiché gli angeli che sono in fondo al dipinto rappresentano la cerimonia del funerale.

Trasfigurazione 

Un'altra opera di Rafael, realizzata tra il 1517 e il 1520, essendo il suo ultimo dipinto. Si dice persino che quando Rafael è morto il lavoro non era completamente finito ed è stato il suo studente Giulio Romano a averlo finito.

Santa María Magdalena

Lavori svolti tra il 1530 e il 1535 da Tiziano Vecelio, commissionato dal Duke Urbino. L'immagine rappresenta il culto dei pastori in quel momento, nel Rinascimento italiano.

Questo lavoro è considerato uno dei più importanti realizzati da questo artista perché ha gettato le basi per l'impressionismo magico.

L'Assunzione della Vergine

Lavoro svolto da Tiziano nel 1518, che lo ha reso uno dei pittori più classici di altri paesi diversi da Roma. Fu fatto per la chiesa di Santa María Dei Frari a Venezia, in rappresentanza dell'elevazione della Vergine Maria.

L'annunciazione

È un dipinto realizzato nel 1426 da Angelic francese, noto anche come Guido di Prieto da Mugello. Rappresenta l'annuncio della Vergine Maria e il momento in cui l'Arcangelo Gabriel annuncia che sarà la madre del bambino Gesù.

Il fuoco di Burgus

Opera d'arte fatta da Rafael Bonzio nel 1514 con l'aiuto del suo assistente Roman Giulio. Si trova attualmente nel palazzo Vaticano.

Questo lavoro rappresenta un miracolo eseguito da Papa León IV, che quando fa il segno della croce riesce a spegnere il fuoco che si era diffuso in città.

cappella Sistina

Questo lavoro svolto da Miguel Ángel tra il 1508 e il 1512, è costituito da una serie di dipinti fatti per decorare la volta di detto cappella, situata a Roma.

È costituito da oltre 300 figure che rappresentano il tempo dell'uomo sulla terra prima dell'arrivo di Gesù Cristo.

Tra le scene rappresentate ci sono l'espulsione del giardino dell'Eden, il diluvio universale, la creazione di Adamo o il giudizio finale.

Trasfigurazione

Lavoro noto anche come trasfigurazione di Cristo, realizzato da Giovanni Bellini nel 1480. Rappresenta la rivelazione di Cristo della sua natura divina a tre dei suoi discepoli.

La pala d'altare di Lall

È anche un'opera svolta da Giovanni Bellini intorno all'anno 1475 che rappresenta l'incoronazione della Vergine.

Questo artista era un famoso Rinascimento veneziano, considerato un rivoluzionario della pittura veneziana e professore di Tiziano.

Il culto dei magi

Lavoro svolto da Giotto di Bondone nel 1301 che rappresenta la prima visita dei Magi al bambino Gesù dopo la sua nascita.

Dante e la commedia divina

Lavoro creato da Domenico di Michelino nel 1465 per commemorare i duecento anni della nascita di Dante; Poeta italiano riconosciuto per aver scritto il Divina Commedia Contrassegnare il passaggio dal pensiero corrispondente al Medioevo al pensiero moderno.

Primavera

Spring Allegory è un'opera pittorica dell'artista italiano Sandro Botticelli condotto nel 1482. Puoi visitare la famosa Galleria Uffizi di Swallow a Firenze.

Il quadro è stato commissionato da un membro della famiglia Medici e in essa puoi vedere una specie di favola mitologica che rappresenta l'arrivo della primavera e il palcoscenico dell'amore spirituale di quella stazione. Tuttavia, l'interpretazione non è affatto corroborata.

I cacciatori nella neve

L'artista olandese Pieter Brueghel il vecchio datato 1565. È forse uno dei suoi più iconici per tutto ciò che rappresenta.

Trasportare.

Vergine del Cancelliere

Olio sul tavolo nato dal pennello del grande Rolin Jan Van Eyck nel 1435. Attualmente puoi essere visitato al Louvre Museum di Parigi (Francia).

Nel lavoro il ministro degli Esteri Nicolás Rolin appare a sinistra, pregando di fronte alla Vergine Maria e al bambino Gesù. Le più caratteristiche del lavoro non sono i personaggi principali, ma i dettagli che sono osservati in background, essendo una tecnica molto nuova per il momento.

La risurrezione di Cristo

Questa opera d'arte fu svolta da Piero Della Francesca tra il 1463 e il 1465. Uno dei principali artisti del Rinascimento.

La risurrezione di Cristo e il polittico della misericordia, sono considerati due dei suoi capolavori.

La nascita di Venere

È uno dei lavori di picco di Sandro Botticelli nel 1484. In esso, Venus è rappresentata da Simonetta Vespucci, che è stata musa e modello degli artisti del Rinascimento.

Flora

Lavoro che rappresenta la dea dei fiori e la primavera. Fu realizzato da Tiziano tra il 1515 e il 1517.

È una delle opere del Rinascimento eccezionali che cerca di rappresentare la fertilità della natura e del matrimonio.

Venere di Urbino

Realizzato anche da Tiziano nel 1538, è il primo pezzo con cui l'artista rappresentava Venere.

Non ci sono dati affidabili su chi è rappresentato dalla donna, ma essendo questo lavoro acquisito dal figlio del duca di Urbino, Giodvaldo della Rovere, si ritiene che sia un ritratto di sua moglie.

Sul Rinascimento e sui suoi effetti

Il Rinascimento era un movimento culturale iniziò in Italia nel XIV secolo. Aveva un importante afflusso di nuove idee e pratiche lasciando un'eredità culturale profonda e molto preziosa.

Il termine rinascita descrive la rinascita dell'interesse per i risultati artistici del mondo classico.

L'ascesa dominante è iniziata a Firenze, sostenuta finanziariamente e culturalmente dai medici familiari dominanti e dal Vaticano.

Questo movimento culturale era determinato ad allontanarsi dal Medioevo dominato dalla religione. Ha diretto la sua attenzione sulla situazione dell'uomo nella società. In questo modo, i temi principali dell'arte rinascimentale erano l'espressione individuale e l'esperienza mondana.

L'arte rinascimentale italiana ha segnato l'inizio di un importante cambiamento culturale in Europa.

I primi artisti di questo movimento iniziarono ad essere interessati alla natura e il corpo umano ritratto nell'antichità classica. Con le sue opere, le basi del rotolamento.

In questo modo, sotto l'influenza del Rinascimento, gli uomini dell'Europa occidentale vennero a pensare e sentire, per guardare la vita e il mondo esterno, così come gli uomini dell'antica Grecia e Roma.

La rinascita artistica era essenzialmente un ritorno dall'arte alla natura. Prima della sua emergenza, l'arte mancava di libertà e naturalezza. Poiché gli artisti erano limitati dalla restrizione ecclesiastica.

I modelli di arte medievale erano caratterizzati da forme rigide, angolari e senza vita. Con questo movimento, l'arte ha acquisito una maggiore libertà e uno spirito di vita, contribuendo a nuove concezioni della vita e del mondo.

Nell'Occidente cristiano c'era una profonda rivoluzione intellettuale e morale. Ha rivelato agli uomini un altro stato di esistenza, un altro mondo, essendo i suoi principi una vita che vale la pena vivere da sola; E che il desiderio di sapere può essere soddisfatto senza mettere in pericolo l'integrità e il benessere della sua anima.

In questo modo, il Rinascimento ha promosso il progresso dell'uomo. Ispirato l'umanità con un nuovo spirito destinato a fare nuove cose in tutte le aree.

Riferimenti

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