Trombe famose

La tromba è uno strumento a vento in metallo, ampiamente utilizzato nel jazz

C'è Trombe famose che si sono distinti sopra gli altri per la qualità della loro musica e la tecnica che sono riusciti a sviluppare. Sono i migliori al mondo.

I trombettieri che abbiamo selezionato non sono solo virtuosi con il loro strumento, ma sono riusciti a sentirsi ed esprimersi con la musica di modi sublimi, il che ha permesso loro di distinguersi come i trombettieri più famosi nella storia della musica contemporanea e del jazz.

Ricordiamo che per questo genere musicale, la tromba è uno degli strumenti essenziali.

1. Louis Armstrong (1901-1971)

Louis Armstrong, noto anche come Satchmo, è nato a New York, all'interno di una famiglia senza risorse. Ha sofferto l'abbandono di suo padre e sin dalla tenera età ha dovuto affrontare una dura realtà che lo ha portato a commettere crimini minori, per i quali è stato mandato a diversi riformatori.

Fu lì che iniziò la sua ammirazione per la musica, poiché i bambini del luogo avevano formato diverse band musicali. Ha ricevuto dai suoi genitori adottivi, una famiglia ebraica lituana, per la quale ha lavorato, la sua prima tromba.

Ha iniziato la sua carriera musicale a New Orleans, partecipando a diverse band musicali che hanno fornito spettacoli di strada. Negli anni '20 ha registrato con i migliori cantanti blues, come Bessie Smith.

Ha partecipato con diverse orchestre, registrato come solista e brillava sempre per la sua creatività. Raggiunse il successo al massimo potenziale; La sua personalità, carisma e indubbia talento lo hanno aiutato a diventare il musicista jazz più popolare dell'epoca.

2. Miles Davis (1926-1991)

Miles Davis è un trombettista e compositore americano con più di cinque decenni di carriera. È nato ad Alton, una città dell'Illinois, all'interno di una famiglia media.

Senza dubbio, Davis è uno dei musicisti più influenti nella storia del jazz. Innovato in questo genere musicale ed è sempre stato caratterizzato da una costante ricerca di nuovi modi per la musica.

Ha partecipato a vari stili jazz: bebop, cool, hardbop o jazz fusion with rock. Ha suonato, a 16 anni, con Charlie Parker e Dizzy Gillespie, tra il 1944 e il 1949. Nel 1955 formò il suo primo grande quintetto, con John Coltrane come sassofonista tenore.

Musicisti come Bill Evans, Paul Chambers, Wynton Kelly, Cannonball Adderley, George Coleman, Wayne Shorter, Ron Carter, Dave Holland, il chitarrista John McLaughlin, Chick Korea, Keith Jarrett, George Benson e molti altri, per chi migliaia di Davis significava la possibilità di seguire i loro percorsi musicali.

Il suono caratteristico della sua tromba è stato prodotto dall'Harmon Steel, che era solito creare quel suono morbido, melodico, intimo e tipicamente "migliaia".

3. Arturo Sandoval (1949)

È nato a L'Avana, Cuba. Ha iniziato a studiare tromba all'età di 12 anni e presto ha iniziato a appassionare il jazz. Nel suo paese faceva parte del più importante gruppo jazz, Irakere; Dopo il successo raggiunto, si è auto -esiliato negli Stati Uniti, dove ha registrato il suo primo album.

Sandoval ha ricevuto molti bonus durante la sua carriera, tra cui 10 Grammy Awards, 6 Billboard Awards e 1 Emmy.

Sandoval ha anche scritto la sceneggiatura del film Per amore o paese, Film destinato a dire la sua vita, per il quale è stato anche assegnato.

La sua storia è piena di successi e partecipazioni in innumerevoli orchestre sinfoniche in tutto il mondo.

Nel suo paese natale ha incontrato Dizzy Gillespie, che era un riferimento molto importante per lui.

Come ha detto in diverse interviste che hanno fatto, il suo obiettivo è quello di condividere il suo dono per il mondo.

4. Dizzy Gillespie (1917-1993)

John Birks Gillespie, meglio noto come Dizzy Gillespie, era un famoso trombettista, compositore e cantante jazz americano che ha trasceso il suo stile, che ha acquisito dopo aver riconosciuto di aver tentato di imitare quello di Roy Eldridge, un altro famoso trombettista jazz.

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Gillespie è un riferimento per il jazz moderno e si è distinto per la sperimentazione di musica afro -americana, con jazz afro -cabano, Bossa Nova o Calipso.

Insieme a Charlie Parker, Gillespie è una delle figure più notevoli di Bebop e del jazz moderno. Tra le canzoni senza pari, ha composto (insieme a Parker) "Anthropology", e altri hanno considerato standard jazz, come "A Night in Tunisia", "Salt Peanuts" o "Woody 'N' You".

5. Richard Allen "Blue" Mitchell (1930-1979)

È nato in Florida, Stati Uniti. Era un trombettista evidenziato dal suo stile melodico. Nella sua adolescenza ha avuto il suo primo approccio alla tromba, all'età di 17 anni, quando è stato incoraggiato a partecipare a un gruppo musicale scolastico. Sono questi stessi compagni che lo hanno soprannominato "blu".

La verità è che la sua passione sviluppata dal jazz e circondata da musicisti rinomati era un membro di diverse band musicali.

Clifford Brown, famoso trombettista degli Stati Uniti, di cui parleremo più tardi, è stata la sua ispirazione per rendere la sua incredibile da solo con la tromba, attraverso la quale possiamo percepire il suo spirito e amore per la musica.

Il blu è morto all'età di 49 anni, nel 1979, a causa del cancro.

6. Rowland Bernard Berigan (1908-1942)

Rowland Bernard Berigan, noto come Bunny Berigan, è nato negli Stati Uniti; Era noto come trombettista e cantante jazz. Louis Armstrong è stato quello che lo ha ispirato ed è stato riconosciuto nel 1939 da una famosa rivista del suo paese come il miglior trombettista dell'anno.

Lo studio, il dinamismo e il virtuosismo di Bunny lo hanno aiutato a unirsi a diversi gruppi musicali, a cui ha contribuito con un valore meraviglioso quando la sua tromba suona.

Questo artista ha formato una grande band che non ha potuto superare i problemi economici e una cattiva amministrazione di Bunny e è durato solo pochi anni.

Anche così, Bernard Berigan è riconosciuto per il suo talento musicale, come Michael P. Zirpolo afferma nella sua biografia, Sig. Tromba. Le prove, le tribolazioni e il trionfo di Bunny Berigan.

7. Chesney Henry Baker, Jr., Chet Baker (1929-1988)

Chesney Henry Baker, Jr., Conosciuto come Chet Baker (1929-1988), iniziò la sua carriera musicale cantando nel coro della chiesa di Glendale, in California, dove si era trasferito con la sua famiglia all'età di 11 anni.

Il suo aspetto fisico e attraente gli è valso il soprannome di James Dean Del Jazz. Oltre a un trombettista, aveva una voce peculiare che affascinava il pubblico e gli permetteva di partecipare a musicisti come Charlie Parker e Gerry Mulligan. È esponente di Cool Jazz.

Baker ha vinto molta attenzione e elogi critici negli anni '50, specialmente negli album CHET BAKER canta E Potrebbe capitare a te. 

La sua autobiografia incompiuta è stata pubblicata nel 1997 con il nome Come se avessi le ali: il libro di memorie perdute (Come se avessi le ali: memoria persa).

8. Clark Terry (1920-2015)

Il famoso trombettista di jazz dagli Stati Uniti, con più di settant'anni di carriera, ha lasciato il segno in diverse parti del mondo con la sua arte. Ha iniziato la sua carriera a ST. Louis, Missouri, dove il jazz era la musica che era ascoltata da allora.

Avendo viaggiato in gran parte del mondo con il suo talento, il suo stile segnato dalla musica contemporanea, i suoi scritti, la sua tecnica e il virtuosismo, hanno reso questo meraviglioso musicista una carriera impeccabile.

Clark ha vinto numerosi premi in riconoscimento della sua musica ed è stato riconosciuto come ambasciatore jazz in Africa e Medio Oriente. Il suo dono per la musica è stata l'ispirazione per Miles Davis, uno dei più grandi trombetti jazz (di cui parleremo più tardi).

Secondo Clark, l'insegnamento Jazz gli ha permesso di occupare un ruolo importante nella realizzazione dei sogni di coloro che volevano esibirsi come jazzisti. Ha scritto la sua autobiografia intitolata Clark, l'autobiografia di Clark Terry.

9. Clifford Brown (1930-1956)

Nato in Pennsylvania, ha avuto una breve carriera come musicista di trombettista, ma fortemente influente in altri trombettieri dell'epoca, come Miles Davis, Lee Morgan, Freddie Hubbard, Blue Mitchell,.

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Il suo inizio con la tromba era presto, all'età di 15 anni, e il suo talento con virtuosismo, capacità di improvvisazione e adattamento a diversi stili musicali apparvero rapidamente. Il successo è arrivato quando ha compiuto 23 anni.

Si è distinto nel ritmo di Babop e oggi è un forte referente del Jazz Hardbop, essendo Fats Navarro, di cui parleremo più tardi, che lo ha ispirato con il suo virtuosismo.

Clifford Brown è morto in tenera età in un incidente stradale, ma il suo talento, la sua musica e il suo stile sono stati trasmessi attraverso diversi artisti rinomati nel tempo.

10. Donald Byrd (1932-2013)

Donaldson Toussaint L'Ouverture Byrd II è nato negli Stati Uniti, ha iniziato a sviluppare la sua carriera musicale influenzata dal duro stile BOP BOP. Nel corso degli anni, e i suoi diversi viaggi per addestrare, si sono interessati alla musica dell'Africa.

Fu influenzato dai cambiamenti nello stile musicale di Miles Davis, e fu attratto dal funky, registrando così un album molto criticato ma anche la migliore vendita del tempo.

Negli anni '50 ha collaborato con diversi grandi musicisti jazz, come John Coltrane, Max Roach o Sonny Rollins.

Donald finalmente si ritirò dal mondo del jazz con il duro bop, ma sperimentò il jazz fusion e soul jazz.

undici. Fats Navarro (1923-1950)

Theodore Navarro, noto semplicemente come Fats Navarro, è nato in Florida, negli Stati Uniti e ha iniziato la sua carriera professionale all'età di 13 anni suonando la tromba.

In precedenza aveva iniziato a studiare pianoforte e sax.

Chi ha svegliato la sua passione per la tromba era Dizzy Gillespie, che ha sostituito nella band di Billy Eckstine tra il 1945 e il 46.

A New York diventa una star del Bebop neonato. Tra gli altri, ha suonato con Charlie Parker, Max Roach e Bud Powell. Nonostante la sua carriera molto breve (è morto all'età di 26 anni, per droghe e tubercolosi), ha influenzato i musicisti di qualità di Clifford Brown, Donald Byrd, Art Farmer e Lee Morgan.

12. Freddie Hubbard (1938-2008)

Freddie Hubbard, originario dell'Indiana, ha iniziato a studiare musica in tenera età e, grazie all'influenza di suo fratello, ha iniziato a entrare nel jazz.

All'età di 20 anni decide di trasferirsi a New York, dove una carriera di successo lo stava aspettando. Ha avuto influenze da Clifford Brown e Lee Morgan, quindi segnando il suo stile unendo il jazz con l'anima e il funk.

Ha partecipato a diversi gruppi musicali, ma su raccomandazione di Miles Davis, è stato in grado di registrare i suoi primi temi musicali come solista.

Negli anni '70 Freedie Hubbard ha raggiunto il suo più grande successo come trombettista. Dopo diversi anni di carriera, ha deciso di dedicarsi all'insegnamento e condividere le sue conoscenze e il suo talento musicale con diversi studenti di musica emergente in quel momento. È morto a 70, settimane dopo aver subito un infarto.

13. Harry James (1916-1983)

Harry James, nato in Georgia, negli Stati Uniti, proveniva da una famiglia musicale. Suo padre era un regista di orchestra ed era colui che ha insegnato a Harry a suonare la tromba.

Faceva parte della Benny Goodman Orchestra nel 1937 e poi, nel 1939, formò la sua grande band, dove cantava Frank Sinatra. La sua musica suonava in molti film di Hollywood e anche in Hannah e le loro sorelle, Woody Allen.

Morì nel 1983 dopo aver subito un cancro linfatico.

14. Herbert "Herb" Alpert Goldberg (1935)

Herbert "Herb" Alpert Goldberg è nato a Los Angeles, in California, nel 1935. Ha iniziato i suoi studi musicali nella sua infanzia appassionati della tromba e li ha culminati con il titolo di Bachelor of Music. 

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Era interessato a fonografia, pittura, teatro e musica. Nel campo musicale è stato ed è uno dei trombettieri americani più famosi per la quantità di album venduti e i record d'oro ottenuti.

Albert è stato un partecipante a grandi successi, tra cui i più importanti sono quelli generati in Tijuana dal gruppo musicale in ottone Tijuana. I suoi principali successi hanno occupato le migliori posizioni della classifica musicale negli anni '70 e l'inizio degli anni '80.

È allora che Albert crea la propria fondazione volta a sostenere l'educazione della gioventù e dell'arte. 

quindici. Maurice André (1933-2012)

Maurice André è noto come il genio della tromba, è nato in Francia e ha acquisito il gusto per toccare questo strumento di suo padre.

Maurice ha iniziato a studiare musica all'età di 14 anni e per 20 è stato assegnato dal Conservatorio di musica, essendo stato invitato a suonare in diverse orchestre rinomate.

La sua freschezza, in collaborazione con il suo talento e lo stile musicale, lo fece con successo, quindi viaggiò attraverso diversi paesi in Europa, Nord America e altre parti del mondo, diventando un artista internazionale.

Era professore al Conservatorio di musica di Parigi e nei suoi ultimi anni si dedicò alla musica, insegnando e diffusione del suo prezioso strumento: la tromba.

16. Maynard Ferguson (1928-2006)

Maynard Ferguson era un famoso trombettista jazz canadese. Fin da giovane ha imparato musica e vari strumenti, come il violino. A 11 anni, era un solista di una prestigiosa orchestra musicale.

A 13 anni ha iniziato come solista e ha armato il suo gruppo musicale, e a 15 anni aveva già scelto la sua carriera musicale.

Ha suonato con musicisti rinomati, tra cui Dizzy Gillespie e Louis Amstrong è stato uno dei musicisti in cui è stato ispirato.

17. Nicholas Payton (1973)

Nicholas Payton è un giovane trombettista di New Orleans. Influenzato da Miles Davis, ha suonato con grandi musicisti jazz, come Clark Terry o Marcus Roberts.  

Ha vinto un Grammy per aver collaborato nell'album Doc Cheatham e Nicholas Payton nel 1997.

18. Roy Eldridge (1911-1989)

Roy Eldridge era un trombettista e cantante americano, che dagli anni '30 era noto come un grande musicista.

Negli anni '40 ha collaborato con Benny Goodman, Artie Shaw o Gene Krupa, e negli anni '60 registrava regolarmente con il suo Fitzgerald. È uno dei principali esponenti della tromba nel jazz classico.

19. Don Cherry (1936-1995)

Don Cherry non era solo un trombettista e compositore americano, ha suonato diversi strumenti (che gli è valso la classificazione multi -standardista) ed è uno dei più grandi rappresentanti del jazz gratuito.

Durante la sua carriera è stato interessato a varie musica, quella che viene chiamata "musica del mondo", e ha iniziato a esplorare l'etnomusicologia. Ha registrato con John Coltrane, così come con il sassofonista argentino Gato Barbieri e lo straordinario cantante e chitarrista brasiliano Milton Nascimento.

venti. Wynton Marsalis (1961)

Wynton Marsalis è nato a New Orleans. È considerato un trombettista classico eccezionale, essendo uno dei migliori nel suo stile.

Influenzato da Freddie Hubbard e Miles Davis, formò la sua band composta da tre musicisti, suo fratello Branford Marsalis e lui. È il trombettista con il più grande impatto mediatico degli ultimi 25 anni.

Il suo stile non solo comprende il jazz classico, anche l'oscillazione e le interpretazioni moderne di Bebop.

ventuno. Rubén Simeó (1992)

Rubén Simeó, contemporaneo e giovane trombettista spagnolo, ha avuto la possibilità di mostrare il suo talento.

Fin da piccolo ha dimostrato una brillante tecnica musicale con la sua tromba nelle presentazioni che ha fatto in diverse competizioni e competizioni.

All'età di 12 anni ha partecipato a diverse orchestre come ospite, e alla stessa età ha registrato il suo primo album. È anche professore di musica. Attualmente ha deciso di viaggiare per il mondo come solista.