Le 10 caratteristiche principali della musica
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- Kayla Serr
La musica è una manifestazione artistica ed espressiva che consiste nella disposizione e nell'organizzazione di suoni diversi che formano una piacevole continuità del suono per l'orecchio umano.
La musica è in grado di generare tutti i tipi di pensieri ed emozioni nell'individuo, il che lo rende una delle arti più diverse. Si è evoluto così tanto, per quanto riguarda il genere e i tipi, che cercare di classificarli sarebbe un lavoro molto duro.
Tuttavia, la musica ha basi formali che sono soddisfatte in tutte le sue diverse manifestazioni e sono ciò che rende esattamente che, nella musica. L'esposizione al suono semplice senza alcun ordine non può essere considerata musica.
Le nozioni sulla musica sono soggettive, il che non fa sì che tutti preferiscano la stessa musica, o alcuni generi sono in grado di generare rifiuto nei loro ascoltatori.
Caratteristiche principali della musica
Suono
Il suono è un fenomeno fisico che rende possibile la musica. Queste vibrazioni in onde che si propagano attraverso un mezzo elastico come l'aria, sono quelle che danno origine a tutti i fenomeni ordinati e composti che alla fine si tradurranno in un pezzo musicale.
Nel corso della storia, l'uomo ha incontrato molti suoni che è stato in grado di controllare i suoi gusti, fornendo ogni intenzionalità espressiva a ciascuno, quindi alcuni suoni di solito diventano più piacevoli per l'orecchio di altri.
Nella musica e nel suo sviluppo, anche i suoni naturali sono diventati una parte cruciale della costruzione del suono di un pezzo musicale.
Armonia
L'armonia è anche considerata uno degli elementi fondamentali per la formazione musicale. È costituito dall'accordo e dall'ordine sonoro, secondo le intenzioni del compositore o del direttore del brano musicale.
Attraverso l'armonia, la musica è in grado di esprimere le idee che saranno successivamente integrate da altri elementi.
Può servirti: famosi sassofonistiL'armonia varia in base al genere musicale e si è evoluta insieme alla musica e all'uomo. Anche le manifestazioni musicali più moderne hanno armonia.
Melodia
La melodia può essere definita come la capacità del suono di uno strumento, il risultato della sua esecuzione da parte di un musicista. Di origine greca, significa cantare o fare cantare, quindi può riferirsi al fenomeno del suono di uno strumento attraverso la sua esecuzione.
Come l'armonia, la melodia incontra alcune intenzioni compositive, che, secondo ciò che vuoi esprimere, porterebbe il compositore musicale per preferire determinati toni sopra altri quando si riunisce la composizione musicale.
Ritmo
Il ritmo nella musica si riferisce ai toni e alle loro ripetizioni e al modo in cui si sviluppano in tutto il pezzo.
Un pezzo musicale deve mantenere un ritmo dall'inizio alla fine e anche se è cambiato, dovrebbe farlo in un modo che non è discordante. L'assenza di ritmo nella musica è uno degli aspetti più percepibili che un individuo può provare.
Il ritmo varia principalmente in base al genere musicale che viene eseguito, ma è sempre stato presente. La manifestazione storica di nuovi generi musicali ha portato a nuovi ritmi e persino a fusione tra loro.
Tono
Il tono è la frequenza con cui vengono emessi i suoni. Da queste frequenze, le combinazioni sono costruite da chiavi, note anche come note musicali.
La selezione di un tono su un altro risponde alle intenzioni del compositore e alla sua capacità armonica all'interno del resto del pezzo musicale.
I toni variano anche in base agli strumenti e alle frequenze sonore che questi sono in grado di emettere. Alcuni potrebbero anche sembrare simili, ma sono tutti in grado di contribuire con una sfumatura diversa al set totale del pezzo musicale.
Può servirti: Cattedrale di Tulaningo: storia, caratteristiche, leggendeGenere musicale
O.
Si può dire che un genere musicale può nascere in un unico pezzo, così influente che genera un intero fenomeno di una creazione simile intorno a esso.
Un genere musicale è una classificazione o un insieme di composizioni musicali che raccolgono alcune qualità comuni, rispetto alle loro armonie, melodie, basi ritmiche e persino lettere (dove è presente la canzone).
L'importanza e il riconoscimento di un genere sono svolti attraverso la sua strumentazione, funzione e persino contesto storico sociale in cui si sviluppa.
Storicamente, intorno ai generi, sono emerse macroclassificazioni che consentono di raggruppare la musica con maggiore facilità; E da questi vengono rilasciati un gran numero di altre sottocategorie.
I generi derivano principalmente dalla sperimentazione o dalla fusione di precedenti manifestazioni musicali, la cui combinazione si traduce in un nuovo discorso musicale che può essere diffuso e praticato dalle generazioni.
Diversità culturale
La musica è strettamente correlata al contesto sociale e culturale in cui ha origine. La musica è in grado di riflettere l'idiosincrasia di un gruppo culturale, le sue origini e la sua storia, la sua percezione per il mondo e persino i suoi disagi e carenze.
A causa del suo carattere espressivo e culturale, la musica è in grado di avvicinare diverse società attraverso i suoi pezzi. Ciò che può sembrare diversamente ma condividere un background comune, può essere esaltato attraverso la musica, arricchendo culturalmente, i gruppi e gli individui compensativi.
Da questa stessa fondazione culturale, si possono prendere in considerazione generi musicali; Ognuno con la propria storia, ha origine in un piccolo ambiente e si evolve continuamente al punto di influenza in tutti gli angoli culturali del mondo inclusivi.
Può servirti: i 35 chitarristi più famosi della storiaLa capacità diretta che la musica deve sensibilizzare l'essere umano lo rende un veicolo che è stato considerato efficace per la riconciliazione, il riconoscimento e l'approccio culturale nel mondo, non solo oggi, ma durante le diverse fasi della storia.
Espressione
La musica è caratterizzata dall'essere uno strumento per il compositore per esprimere le loro idee e sentimenti. A seconda del genere, i temi variano, essendo in grado di catturare storie di amore o crepacuore, costumi locali, idee filosofiche o pensieri interni.
Evoluzione
La musica, come tutte le arti, subisce un cambiamento costante a seconda delle tendenze e delle notizie del tempo in piedi. Mentre nel Medioevo i menestrelli e i mourbadours hanno cantato canzoni di Gesta o Cantigas con un liuto, attualmente i cantanti di trappole o pop cantano canzoni urbane con auto-tune.
Democratico
La musica è una delle arti più democratiche esistenti. Quasi tutti hanno accesso a Internet of Creations, notizie e tendenze musicali. Non era sempre così, dal momento che le grandi composizioni erano riservate solo a pochi che avevano la capacità economica di andare a concerti e teatri.
Inoltre, ci sono molti strumenti musicali da iniziare nella musica se vuoi dedicarti ad esso. A differenza di altre arti come l'architettura o il cinema, è possibile creare musica con poche risorse.
Riferimenti
- Bonds, m. E. (2013). Una storia di musica nella cultura occidentale. Pearson.
- Da Candé, R., E domenica, j. N. (1981). Storia universale della musica. Aguilar.
- Díaz, J. L. (2010). Musica, linguaggio ed emozione: un approccio cerebrale. Salute della menta, 543-551.
- Hamel, f., Hürlimann, m., & Mayer-Serra, o. (1970). Enciclopedia musicale .
- Morgan, r. P. (1999). La musica del ventesimo secolo. Madrid: Akal Editions.