Aubrey Beardsley

Aubrey Beardsley
Dettaglio del ritratto di Aubrey Beardsley realizzato da Jacques-Temile Blanche nel 1895

Che era Aubrey Beardsley?

Aubrey Beardsley (1872-1898) era un pittore e illustratore britannico noto per essere il principale esponente dell'estetismo, dopo Oscar Wilde; A quel tempo era diventato il giovane artista più famoso in Inghilterra.

Il suo stile si è evoluto drasticamente, dalle influenze della rinascita medievale, con elementi pre -rrafaelitas, attraverso il giapponese fino all'inizio di Art Nouveau. La miscela di diverse influenze è stata considerata una delle migliori opere della sua carriera breve e prolifica.

Beardsley è stato considerato uno degli artisti più controversi dell'arte moderna, famoso per le sue immagini oscure ed erotiche. Le sue opere presumevano uno scandalo all'epoca e suscitarono un'incredibile ammirazione. 

Sebbene abbia raggiunto il successo all'età di 20 anni, la sua carriera artistica è stata troncata dalla sua morte presto.

Biografia di Aubrey Beardsley

Nei primi anni

Aubrey Beardsley è nato il 21 agosto 1872 a Brighton, in Inghilterra,. Suo padre, Vincent Beardsley, era una famiglia ricca, ma dopo un po 'perse la sua posizione, quindi fu costretto a trovare un lavoro.

Anche sua madre, Ellen Beardsle, proveniva da una famiglia accomodata nella società; Era pianista e sagome. Forse per lei Aubrey aveva un'inclinazione all'arte.

Ha anche sentito una passione per la musica, che è continuata per tutta la vita e in cui ha lavorato per un po '. A 7 anni hanno diagnosticato la tubercolosi e hanno dovuto essere inviati alla scuola del Sussex per recuperare la sua forza respiratoria.

Nel 1883, suo padre accettò una posizione a Londra in cui Audrey e sua sorella Mabel furono incoraggiati a dare recital al piano per guadagnare denaro extra. Aubrey e sua sorella hanno suonato in diversi concerti in città ed erano conosciuti come fenomeni musicali.

Studi

Nel gennaio 1885 iniziò a frequentare il liceo di Brighton, Hove e Sussex, dove fu i prossimi quattro anni. Le sue prime poesie, disegni e cartoni sono apparsi stampati sulla rivista scolastica.

Nel 1888, Beardsley ottenne un lavoro nell'ufficio di un architetto e poi un altro in una compagnia assicurativa, nota come La vita del Guardian e il fuoco.

Beardsley, un fedele seguace dell'artista inglese Edward Burne-Jones, ha pensato di poter facilmente avvicinarsi all'artista. E, in effetti, è riuscito a far vedere a Burne-Jones un campione del suo lavoro.

Burne-Jones è diventato il suo mentore, mentre in parallelo ha lavorato come dipendente per guadagnarsi da vivere. Burne-Jones lo ha portato a frequentare le lezioni notturne alla Westminster Art School per diversi mesi, che è la sua unica istruzione professionale.

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Carriera

Nel 1892, un venditore di libri di nome Frederick Evans ha raccomandato Beardsley all'editore J.M. Dent come illustratore del suo prossimo libro. Dent stava cercando un illustratore abbastanza immaginativo, in grado di realizzare una serie di design diversi.

Dopo che Beardsley gli ha inviato un campione di prova, Dent lo ha assunto immediatamente. All'inizio del progetto, Beardsley iniziò con grande entusiasmo riproducendo un disegno dopo l'altro; Tuttavia, ha iniziato a deviare dalla storia causando disaccordo.

Beardsley ha iniziato a lavorare in illustrazioni che ricordavano l'arte di Burne-Jones. Nello stesso anno viaggiò a Parigi, dove scoprì l'arte dei poster del pittore francese Henri de Toulouse-Lautrec e la moda parigina delle stampe giapponesi, che avevano una grande influenza nel loro stile.

Nel 1893, due opere di Dent furono pubblicate rendendo Beardsley il giovane artista più famoso in Inghilterra. Il "Boom Beardsley" è iniziato quando è apparso nell'articolo principale di Lo studio, In una pubblicazione artistica a Londra.

Da quella pubblicazione, lo scrittore irlandese Oscar Wilde ha pensato di lavorare con Beardsley dopo aver visto le sue illustrazioni. Wilde lo ha invitato a illustrare il suo lavoro riconosciuto Salome.

Una delle illustrazioni di "Salome"

Scandalo Oscar Wilde

Dopo le illustrazioni per Salome, Beardsley era strettamente legato a Oscar Wilde nella mente del pubblico, che era dannoso per Beardsley a causa dell'arresto dello scrittore per lo scandalo sessuale.

Sebbene l'illustratore non avesse connessioni immediate con gli eventi, Il libro giallo (Pubblicazione letteraria trimestrale) Expulled Beardsley a causa dei suoi legami con Wilde. Dopo questo, la carriera di Beardsley nella rivista è stata praticamente persa.

Da lì, si è unito all'editore e al collaboratore di Il libro giallo, Leonard Smithers, per creare un giornale rivale chiamato La rivista Savoia, Chi è diventato direttore artistico. Allo stesso tempo, ha continuato a fare cartone animato satirico e politico.

L'anno scorso

Nel gennaio 1896, Beardsley subì una leggera emorragia dalla tubercolosi. Sebbene si sia indebolito ancora di più dopo questa ricaduta, ha iniziato a lavorare sulle sue illustrazioni Lo stupro della serratura, Una lunga poesia narrativa di Alexander Pope inglese.

Questi disegni profondamente complessi con un chiaro stile roccioso del 18 ° secolo, sono considerati alcuni dei loro migliori lavori.

Una delle illustrazioni di "Lo stupro della serratura"

Il lavoro del poeta inglese è stato pubblicato nello stesso anno, mentre Beardsley ha lavorato in un libro erotico intitolato Lisistrata.

Nel dicembre 1896, Beardsley subì un'emorragia violenta mentre camminava con sua madre a Bostocombe. Quindi, si trasferì nella vicina città di Bournemouth per vivere in un clima più temperato. Nel 1895, Beardsley divenne cattolicesimo.

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L'illustratore scrisse a Leonard Smithers che lo implorava di distruggere tutte le copie di Lisistrata, Oltre a qualsiasi altro disegno osceno. Smithers, fortunatamente, ha ignorato la richiesta di Beardsley.

Morte

Beardsley si trasferì nella Riviera francese, dove morì il 16 marzo 1898, a 25 anni.

Contributi

Estetismo

Il movimento estetico iniziò come un impulso di riforma in Gran Bretagna nelle mani di un gruppo radicale di designer e artisti nel 1860. Il movimento rimase in forte espansione nei successivi due decenni, precisamente quando Beardsley iniziò nel mondo delle illustrazioni.

Beardsley apparteneva al movimento, essendo uno dei suoi rappresentanti più fedeli. Gli estetici si sono concentrati maggiormente sul "esteticamente bello", anziché sul profondo significato delle opere, come i temi socio -politici.

Supporto del movimento giapponese

Quando Beardsley si recò a Parigi, fu impregnato di questo stile in Vogue, specialmente per gli impressionisti. Beardsley si sentiva sedotto dallo stile e dalle stampe giapponesi, quindi lo adottò nelle sue illustrazioni.

Non solo Beardsley è stato influenzato, la maggior parte dei membri del movimento estetico ha mostrato nelle loro opere lo stile giapponese, e la prova di ciò sono state le incisioni nel legno giapponese che sono diventate popolari in Gran Bretagna. 

Art Nouveau Pioneer

Le arti grafiche fiorirono con l'Art Nouveau, grazie alle nuove tecnologie di stampa e alla litografia a colori che consentivano la produzione di massa di poster di colori. Beardsley era il leader di questo movimento in Gran Bretagna e il massimo nelle arti grafiche.

Un gruppo di artisti - tra coloro che erano Aubrey Beardsley - si sono impegnati nello stile. Opere in bianco e nero, linee fluide e carico erotico, erano caratteristiche di Art Nouveau.

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"Come Tristán ha bevuto dalla bevanda amorosa"

Questa illustrazione fu fatta tra il 1893 e il 1894 per Le Morte D'Arthur, di inglese Thomas Malory. L'immagine si riferisce alla tragica storia d'amore di Tristán e Isolda. Beardsley rappresenta la coppia come figure Androgino.

La coppia è presentata in un pilastro decorativo che separa la composizione. I fiori incorniciati adornano il bordo e sembrano pronti a sfruttare, il che suggerisce la maturità o forse la fioritura di qualcosa di sinistro.

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È stato considerato il primo capolavoro di Beardsley, attribuendo uno stile unico caricato con motivi floreali medievali, romanticismo pre -raw e temi oscuri del sesso e della morte.

"La gonna di pavone"

"La gonna di pavone" è un'illustrazione del 1893. Il suo disegno originale di penna e inchiostro è stato riprodotto come un'incisione in legno nella prima edizione inglese di Salome, di Oscar Wilde.

L'illustrazione mostra una vista posteriore della stanza di una donna (Salomé) vestita con una lunga tunica reale con un vero motivo di piume di tacchino, proprio come il suo copricapo. Altre piume di pavone lunghe coprono la schiena.

Salome sta girando a destra per parlare con "The Sirian Young", menzionato nel lavoro, con ginocchia maschile piene di capelli, acconciatura elaborata e tunica pieghettata.

L'intenzione di Beardsley era di sfidare i concetti vittoriani di sessualità e ruoli di genere. La nozione di nuova donna è rappresentata nella sua sorprendente vera gonna di tacchino, contrariamente alla nozione vittoriana di subordinato, subordinato e discreto.

Soprattutto in questo lavoro, le linee fluide dimostrano la caratteristica fondamentale di Art Nouveau.

"La donna sulla luna" (copertina di Salome)

"La donna sulla luna" è 1894, creata appositamente per Salome. L'illustrazione si basa su un uomo nudo che cerca di proteggere un'altra tunica, che guarda la luna all'orizzonte.

Nella versione di Wilde, entrambi i personaggi sono vittime di un amore non corrisposto. In questo lavoro, Beardsley gioca con l'idea di rappresentare l'uomo della luna come l'autore, Wilde, che controlla i personaggi. Il cartone animato del viso lunare è grasso, simile ad altri ritratti deridenti creati dall'illustratore.

Come in altre opere, Beardsley evidenzia in questo.

Riferimenti

  1. Aubrey Beardsley, Portale del Museo Rockwell Normal (N.D.). Tratto dall'IlustrationHistory.org
  2. Aubrey Beardsley, editori de Encyclopedia Britannica (N.D.). Preso da Britannica.com
  3. Aubrey Beardsley, Wikipedia in inglese (N.D.). Tratto da Wikipedia.org
  4. Aubrey Beardsley: Dandy of Aesthetisismo, Portal Knoji (2012). Preso da Arthistory.Knoji.com