23 compositori del romanticismo

Quelli grandi Compositori del romanticismo Si sono sviluppati durante il periodo musicale in Occidente tra la fine del 18 ° secolo alla prima parte del XIX secolo. Questo movimento musicale era legato alla corrente letteraria e artistica con lo stesso nome che sorgeva in Europa durante la seconda metà del 18 ° secolo, principalmente in Germania.

Durante questo periodo, la musica è diventata più espressiva ed emotiva, diventando accompagnamento a questioni letterarie, artistiche e filosofiche contemporanee. L'entità dell'orchestrazione è cresciuta considerevolmente durante il romanticismo, così come la gamma dinamica e la diversità degli strumenti utilizzati nello stesso.

I concerti pubblici sono diventati un pezzo chiave della società urbana di classe media, in contrasto con i precedenti momenti storici in cui i concerti sono stati pagati principalmente e giustiziati per l'aristocrazia.

Tra le caratteristiche del romanticismo, una nuova resa può essere citata davanti al naturale, un fascino del passato (in particolare con le leggende medievali), un nuovo sguardo verso il mistico e soprannaturale, una nostalgia per l'infinito e un approccio al fantastico e spirituale spirituale e spettrale.

Elenco dei compositori del romanticismo

1- Ludwig van Beethoven (1770-1827)

Era un pianista e compositore tedesco, una figura cruciale nella transizione tra età classica e romantica nella musica occidentale. Continua a essere uno dei compositori più influenti e famosi di tutti i tempi.

Tra le sue opere ci sono 9 sinfonie, 5 concerti per pianoforte, un concerto di violino, 32 sonate per piano MISSA SOLEMNIS E la Fidelio Opera. Ha anche composto musica per telecamere, opere di corallo e canzoni.

Dopo i suoi 25 anni la sua audizione ha iniziato a deteriorarsi e ha trascorso l'ultimo decennio della sua vita quasi completamente sorda. Nel 1811 lasciò la direzione dell'orchestra e smise di interpretare il piano in pubblico, ma continuò a comporre. Molte delle sue opere più ammirate sono state composte durante questa fase.

2- Franz Schubert (1797-1828)

Musicista austriaco, morì prima di compiere 32 anni, tuttavia aveva una carriera molto prolifica come compositore. Ha composto più di 600 opere vocali secolari, sette sinfonie complete, musica sacrale, opera, musica accidentale e una grande quantità di musica e musica per pianoforte.

Mentre viveva, la sua musica era a malapena apprezzata da un piccolo gruppo di fan a Vienna. Il vero interesse per il suo lavoro è iniziato dopo la sua morte, promosso e lodato da altri compositori dell'epoca come Mendelssohn, Schumann e Liszt.

3- Fanny Mendelssohn Hensel (1805-1847)

Questo compositore e pianista tedesco, sorella di Felix Mendhelsson, ha composto più di 460 opere. Tra le sue composizioni ci sono un trio per pianoforte e diversi libri per pianoforte e canzoni. Molte delle sue opere sono state pubblicate con il nome di suo fratello, all'interno della sua ottava e nona opus.

4- Louis-Hector Berlioz (1803-1869)

Compositore francese, meglio noto per La sua sinfonia fantastica e il suo Great Messe des Morts (Requiem). I suoi contributi alla formazione dell'orchestra moderna sono stati significativi, grazie al loro trattamento sulla strumentazione. Ha usato fino a 1.000 musicisti in diversi concerti che ha diretto.

5- Felix Mendelssohn (1809-1847)

Compositore, pianista, organista e direttore dell'orchestra tedesca, appartenente al romanticismo precoce. Nipote del filosofo Moses Mendelssohn, è nato all'interno di un'importante famiglia ebraica.

Ha avuto un grande successo in Germania, dove ha rivisto l'interesse per la musica di Johann Sebastian Bach. Ha scritto sinfonie, concerti e diversi oratori.

6- Fryderyk Franciszek Chopin (1810-1849)

Nato in Polonia, questo virtuoso pianista e compositore in pratica ha scritto opere di piano, sebbene anche alcuni pezzi di telecamera siano inclusi tra le sue opere.

Il suo stile per la tastiera è altamente individuale e in molti pezzi, tecnicamente molto impegnativo. È stata una delle prime "superstar" di musica romantica.

7- Robert Schumann (1810-1856)

Compositore tedesco e critico musicale influente. Ha abbandonato i suoi studi sulla legge per proseguire una carriera come pianista. Dopo un infortunio alla sua mano, ha concentrato i suoi sforzi sulla composizione.

Le sue composizioni si concentravano sul piano, principalmente. Ha sofferto di un disturbo mentale che gli ha causato una grave depressione, che ha finito per prostrarlo in un ospedale psichiatrico.

8- Franz Joseph Liszt (1811-1886)

Prolifico compositore ungherese, pianista virtuoso, direttore dell'orchestra, insegnante di musica, arrangiatore, organista, filantropo e scrittore. La sua prodigiosa abilità per pianoforte era leggendaria. Inoltre, era un promotore e amico di più musicisti e autori della sua era, come Chopin, Wagner, Berlioz, Schumann e Grieg.

Come compositore, era uno dei rappresentanti più importanti della nuova scuola tedesca. Lasciato alle spalle un ampio portafoglio di opere. Uno dei suoi contributi più importanti è stata la creazione del poema sinfonico come genere.

9- Richard Wagner (1813-1883)

Questo compositore tedesco, direttore teatrale e direttore dell'orchestra è meglio noto alle sue opere. Come molti compositori del genere, Wagner ha composto sia il libretto che la musica delle sue opere.

La sua opera l'anello dei Nibelungos consisteva in quattro parti. La sua musica è stata usata frequentemente nei film, come nel caso di Apocalypse Now (Coppola), Excalibur (Boorman) e Malancholy (von Trier) (von Trier).

10- Giuseppe Verdi (1813-1901)

Compositore d'opera italiana. Ha partecipato ai movimenti di unificazione italiani. La sua visione politica era presente in molte delle sue opere, come nel caso della sua opera Nabucco.

Ha raggiunto la cuspide del suo successo con l'opera Aida e, tuttavia, ha continuato a sorprendere con capolavori come Requiem, Otello E Missoff. Le sue opere mantengono grande popolarità, in particolare quelle del loro periodo "medio", come Rigoletto, Il trovatore E La traviata.

11- Clara Wieck Schumann (1819-1896)

Interprete e compositore tedesco, considerato uno dei pianisti più eccezionali dell'era del romanticismo. Ha mantenuto un'influenza costante durante i suoi 61 anni di carriera.

Suo marito era il compositore Robert Schumann. Insieme, lo Schumann ha promosso Johannes Brahms, interpretando chiare alcune delle sue prime composizioni.

12- Bedrich Smetana (1824-1884)

Compositore ceco, pioniere dello sviluppo di uno stile musicale che si è identificato molto vicino alle aspirazioni dell'indipendenza del suo paese.

È quindi considerato il padre della musica ceca. Il suo talento nato per la composizione gli ha fatto pubblicare il suo primo lavoro all'età di 6 anni. Una delle sue opere più famose è l'opera La sposa venduta.

13- Johannes Brahms (1833-1897)

Nato ad Amburgo, questo compositore e pianista tedesco ha trascorso gran parte della sua carriera professionale a Vienna. La sua reputazione e lo status di compositore è tale che a volte è raggruppato insieme a Bach e Beethoven come uno dei "3 bs" della musica del romanticismo.

Composto per Symphony Orchestra, gruppi da camera, piano, organo, voce e coro. Molte delle sue opere sono già standard del repertorio di concerti. Perfezionista, si dice che abbia distrutto molte delle sue opere e ne ha lasciato molti altri.

14- Georges Bizet (1838-1875)

Compositore francese, meglio noto per le sue opere in una gara che è stata troncata presto dalla sua morte. Ha raggiunto diversi successi prima del suo ultimo lavoro, Carmen, che è diventato uno dei più popolari e interpretati frequentemente all'interno del repertorio operistico completo.

15- PyoTr IL'yich Tchaikovsky (1840-1893)

Compositore russo, appartenente al movimento del tardo romanticismo. Molte delle sue opere sono tra i pezzi più popolari del rapporto musicale classico.

È stato il primo compositore russo il cui lavoro ha messo in evidenza a livello internazionale, che lo ha portato ad esibirsi come direttore dell'orchestra ospite in Europa e persino negli Stati Uniti.

Nonostante il successo musicale, la vita di Tchaikovsky era piena di crisi personale e depressione. La sua omosessualità, che doveva mantenere segreto durante la sua vita, era un fattore che contribuisce al suo stato emotivo deteriorato.

16- Antonin Dvorák (1841-1904)

Dopo Smetana, Dvorák è stato il secondo compositore ceco per ottenere notorietà internazionale. Seguendo il percorso del pioniere Smetana, ha sviluppato il suo lavoro spesso usando aspetti della musica folk della Moravia e della sua nativa Boemia.

Era un violinista di spicco dalla sua infanzia. Ha scritto nove opere, la maggior parte sotto uno spirito nazionalista ceco, essendo il più popolare Rusalka.

17- Ruggiero Leoncavallo (1857-1919)

Compositore e librettista dell'opera italiana che ha composto numerosi lavori durante la sua carriera, ma il cui massimo contributo alla musica del romanticismo è stato il suo lavoro in due atti Pagliacci. Leoncavallo non ha potuto fuggire dal travolgente successo del suo lavoro, per il quale è più ricordato fino ad oggi.

18- Gustav Mahler (1860-1911)

Compositore austriaco, uno dei più importanti direttori di orchestra della sua generazione. Come compositore, era un ponte tra la tradizione austro-tedesca del diciannovesimo secolo e il modernismo dell'inizio del XX secolo.

La sua musica è stata vetizzata durante l'era nazista, sebbene riesceva dopo la seconda guerra essendo salvato da una nuova generazione di ascolto.

19- Claude Debussy (1862-1918)

Era un compositore francese e, insieme a Maurice Ravel, una delle figure più importanti associate all'impressionismo musicale. Fu nominato cavaliere della Legione d'Onore nel 1903.

La sua musica è notevole per il suo contenuto sensoriale e l'uso frequente di toni non tradizionali. L'importante stile letterario in Francia durante il periodo in cui ha sviluppato il suo lavoro è chiamato simbolismo ed è stato sicuramente influenzato da Debussy, come compositore e come partecipante culturale attivo.

20- Maurice Ravel (1875-1937)

Il compositore francese che, insieme al suo connazionale Debussy è associato all'impressionismo, sebbene entrambi i compositori abbiano respinto il termine al momento. Negli anni '20 e '30 fu considerato il musicista francese più eccezionale.

21- Richard Strauss (1804-1849)

Questo compositore del romanticismo austriaco era famoso per i suoi valzer, che ha reso popolare con Joseph Lanner. Ha posato le basi che i suoi figli avrebbero usato per continuare la sua dinastia musicale. Il suo lavoro più riconosciuto è la marcia di Radetzky, chiamata in onore di Joseph Radetzky von Radetz.

22- Joseph Lanner (1801-1843)

Compositore austriaco dei pezzi di danza, è ricordato come uno dei primi a riformare il valzer, facendolo passare da una semplice danza popolare in un genere che l'alta società potrebbe godere. Era famoso come il suo amico musicale e rivale Johann Strauss.

23- Amy Beach (1867-1944)

Pianista e compositore americano, è stato il primo compositore di origine americana che ha messo in evidenza nel mondo della musica artistica. Come pianista, è stato molto riconosciuto nei concerti presentati negli Stati Uniti e in Germania.

Ha scritto il Sinfonia gaelica e il Concerto per pianoforte in do minore. Era anche un intellettuale musicale che ha scritto per giornali, riviste e altre pubblicazioni.