Romanticismo

Spieghiamo cos'è il romanticismo, la sua origine storica, il contesto sociale, le sue caratteristiche e temi principali. Inoltre, nominiamo i tuoi principali rappresentanti e opere.

La morte di Leonardo da Vinci, dipinto del romanticismo francese. Autore: Jean Auguste Dominique Add (1818)

Cos'è il romanticismo?

Lui Romanticismo Era un movimento artistico e culturale che si è verificato Fine del 18 ° secolo In Europa ed esteso durante la maggior parte del diciannovesimo secolo. Durante questo periodo, artisti e scrittori hanno cercato ispirazione nel mondo naturale e nelle culture popolari, invece dell'antica saggezza greca e romana.

Il romanticismo si è manifestato in una varietà di discipline, incluso il Letteratura, architettura, musica e teatro. I temi principali affrontati dai romantici erano natura, amore, morte, libertà e rivoluzione. Spesso esploravano temi oscuri, come la follia e la morte, e cercavano di stabilire un legame più emotivo con il pubblico.

Era caratterizzato da una maggiore importanza data a Individuo, soggettività e sentimenti, così come per a Reazione contro il neoclassicismo e la razionalità dominante in quel momento. I romantici credevano che le vere esperienze umane non potessero essere spiegate completamente dalla ragione, ma richiedevano anche l'immaginazione e i sentimenti.

Origine e contesto storico e sociale del romanticismo

Il romanticismo è stato sviluppato in Europa, in risposta alla rivoluzione industriale, che ha causato delusione in alcuni ambienti, che hanno visto i valori della disperazione dell'illustrazione, legati alla razionalizzazione permanente, legate alla razionalizzazione permanente.

Emetteva dal 18 ° secolo, dopo la rivoluzione francese del 1789, in un momento di importanti cambiamenti sociali e culturali in Europa, che influenzarono anche altre regioni del mondo.

Basato sul Ideali rivoluzionari di libertà, fraternità e uguaglianza, Il movimento romantico nella sua origine per evidenziare le emozioni più profonde e il mondo irrazionale.

Nell'atmosfera del tempo c'erano varie ideologie: l'assolutista, che resiste a scomparire; L'illustrazione, supportata dalle idee della rivoluzione francese; e romanticismo, con una reazione ai due precedenti.

Le idee nazionaliste sono iniziate in base all'idea di "Spirito delle persone", Soprattutto nell'Europa centrale, che alimentava da fonti quasi mitologiche, di un glorioso passato.

Caratteristiche del romanticismo

Il viaggio della vita: vecchiaia, di Thomas Cole

1. Interesse per gli umani comune e durante l'infanzia, oltre le loro posizioni o il loro peso politico in un contesto storico.
2. Profondo senso delle emozioni, le idee individuali e i sentimenti degli artisti.
3. Stupore per la natura e interesse a riflettere il sublime dei fenomeni naturali, non solo essere fissati sulla loro bellezza, ma anche nella loro possibilità di devastazione e nella loro grandezza.
4. In Opposizione al neoclassicismo, Il romanticismo ha evidenziato la libertà come una ribellione contro le regole stabilite. La libertà era l'ideale e il principio del movimento romantico.
5. Elementi come il Immaginazione, mistero e passioni, Sono diventati motori centrali della creazione artistica.
6. IL i temi che venivano esplorati erano estremamente vari, e paesaggi, temi religiosi, ideali rivoluzionari e approcci non tradizionali alla bellezza sono stati inclusi.
7. La guida per gran parte delle creazioni romantiche era la umore dell'artista o creatore.

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Temi principali del romanticismo

La rivoluzione del 1830, dell'autore romantico Adèle Kindt

• Rivoluzione e democrazia: Il motto della rivoluzione francese divenne un problema per il romanticismo e divenne un ideale politico per molti artisti romantici.
• Il sublime e la trascendenza: Gli artisti erano affascinati prima della nozione del sublime, uno stato secondo cui alcuni autori greci classici avevano già definito un incontro di grandezza ed estasi incalcolabile, dove i sensi e la mente sono eclissi.
• il potere dell'immaginazione: La personalità individuale era essenziale per i creatori romantici, che si sono rivolti oltre i limiti tradizionali, immaginando e descrivendo diversi modi per trasferire confini noti.
• Natura: Vari autori si sono rivolti a contemplare la natura, reindirizzando le emozioni che provavano, durante questo esercizio di osservazione, verso le loro creazioni.
• Protopsicologia e stati mentali alterati: Psicologia come disciplina è nata il tempo dopo il romanticismo, ma ciò non ha impedito agli artisti di questo movimento di parlare di argomenti come follia, dolore e stati mentali alterati.
• Dolore traboccante: Per molti romantici, il dolore era un motore creativo e lo hanno sperimentato crudo e traboccato in molte fasi della loro vita e della loro carriera, creando personaggi che sono andati anche in questo senso.
• Rifiuto delle credenze religiose tradizionali: diversi artisti romantici hanno parlato contro le tradizioni religiose più radicate e, al contrario, hanno cercato di recuperare legami naturali con il proprio ambiente.
• Entità soprannaturali: Andando oltre i rigidi fenomeni naturali, c'erano autori che si concentravano su entità come fantasmi o altri fenomeni paranormali.
• Natura umana: Per iscritto si parlava molto delle qualità degli umani e della bontà che vive in ogni persona, riflettendo ottimisticamente sulla natura dell'umanità.
• Libertà: Questo precetto è stato ricercato in tutte le arti, inseguendo una pratica libera nell'artistico, nella creatività e anche nella libertà di pensiero.

Romanticismo in letteratura

Il movimento romantico letterario continua a influenzare gli scrittori fino ad oggi, ed è stato caratterizzato da concentrarsi sugli individui, con una prospettiva unica di ogni personaggio, guidata da impulsi, emozioni e sentimenti.

Si può prendere in considerazione che fosse un modo per reagire ai cambiamenti sociali che stavano accadendo in quel momento, comprese le rivoluzioni francesi e americane, che hanno lasciato il posto ai governi democratici.

Si estendeva circa tra il 1750 e il 1850 e la sua premessa era celebrare la natura, gli ideali rivoluzionari e una prospettiva di creazione personale, che coinvolgeva idee individuali e sperimentato con dolore, malinconia e isolamento.

Rappresentanti della letteratura romantica

Víctor Frankenstein e il mostro che ha creato, del romanzo Frankenstein, di Mary Shelley. Illustrazione del 1831

• Emily Brontë (1818-1848): romanziere e poeta, autore del famoso romanzo Picchi Borrash, Pieno di immaginazione, passione e odio, che è ambientato nei mori dello Yorkshire, una contea del nord dell'Inghilterra.
• Edgar Allan Poe (1809-1849): Storyteller, poeta, critico ed editore, riconosciuto per le loro storie macabre e suspense. Il moderno romanzo di polizia è iniziato con la sua storia I crimini di Rue MorguE, dal 1814.
• Mary W. Shelley (1797-1851): scrittore e drammaturgo, autore del famoso romanzo Frankenstein o il moderno Prometeo, Considerato la prima storia di fantascienza, aprendo così un nuovo genere nella letteratura di finzione.
• Victor Hugo (1802-1885): poeta, romanziere e drammaturgo, considerato uno degli autori romantici più importanti. È riconosciuto in tutto il mondo per il suo romanzo I Miserabili.
• Jane Austen (1775-1817): scrittore inglese che ha dato al romanzo un personaggio moderno, interpretando in un altro modo la gente comune. Uno dei suoi libri più conosciuti è Orgoglio e pregiudizio.
• Alexandre Dumas (1802-1870): è uno degli autori francesi più popolari. È entrato in drammaturgia, romanzo storico e finzione. Due delle sue opere più famose lo sono Il conte di Monte Cristo E I tre moschettieri.

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Romanticismo nella musica

Richard Wagner, 1861

I compositori del periodo romantico hanno compreso la musica come un mezzo di espressione individuale, in cui è possibile dare libero rein alle emozioni. Per loro, attraverso pezzi musicali, è stato possibile esprimere l'intera gamma di emozioni presenti nell'umanità.

Si aspettavano che i loro lavori si connettessero profondamente con il pubblico e, per questo, c'erano storie che potevano avere un impatto, dando la priorità al contenuto emotivo e narrativo, al di sopra della forma o della tecnica.

Molte delle regole stabilite dai compositori classici erano infranti, sebbene ciò non significasse un rifiuto dei canoni del classicismo, ma usati come base per nuove proposte.

Rappresentanti della musica romantica

• Richard Wagner (1813-1833): compositore e teorico tedesco che ha avuto una grande influenza sulla musica occidentale. Tra le sue opere principali ci sono L'olandese Volante, del 1843, Tannhäusser, del 1845, e Tristan e Isolda, del 1865.
• Giussepe Verdi (1813-1901): è uno dei più importanti compositori d'opera italiani. Tra le sue opere spiccano RigolettOppure, 1851, La traviata, del 1853, Aida, del 1871 e Messa di requseM, 1874.
• Carla Maria von Weber (1786-1826): compositore e regista dell'opera tedesca, che ha prodotto le sue opere durante il passaggio dalla musica classica al romanticismo. La tua opera Der Freischütz È uno dei più popolari in Germania.
• Gustav Mahler (1860-1911): compositore e direttore dell'orchestra ebraica austriaca, che è ben noto per le sue sinfonie e canzoni con Orchestra. La sua musica è stata ignorata per quasi mezzo secolo e poi si è ripresa e lodata come una grande influenza dei musicisti successivi.
• Antonín Dvořák (1841-1904): è stato il primo compositore bohémien a raggiungere il riconoscimento mondiale. Nelle sue opere ha trasformato pezzi di Folk Moderno nella musica romantica tradizionale.
• Frédéric Chopin (1810-1849): compositore e pianista francese, noto per i suoi pezzi di pianoforte per solisti. Molte delle sue opere sono piuttosto brevi e con loro ha ottenuto un grande riconoscimento.

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Romanticismo nella pittura

Ritratto di María Antonieta, di Marie-Louise-Elisabeth Vigée-Lebrun (1783)

Per i pittori romantici, il ruolo dell'artista dovrebbe essere attivo e mai passivo, cioè non si sono concentrati esclusivamente per dipingere ciò che aveva davanti, ma anche per rivolgersi a se stessi e rivolgersi alla propria creazione.

Non nega l'esistenza di una realtà oggettiva, ma afferma che questa realtà può essere descritta solo soggettivamente, tenendo conto della posizione individuale di ogni persona, quindi le risposte che l'arte può dare sono sempre fantasiose e personali.

C'era una grande ricettività nei sentimenti, senza abbandono.

Rappresentanti romantici della pittura

• Théodore Géricault (1791-1824): pittore e litografia francese, che incarnava il petrolio su tela il famoso lavoro La zattera di meduse, nel 1819. È considerato uno dei pionieri del movimento romantico.
• ANNE VALAYER-COSTER (1744-1818): pittore francese nato in una famiglia di artisti. Il suo status sociale gli ha permesso. Lavoro notevole: Nature Morte Au Homard, del 1816.
• Eugéne Delacroix (1798-1863): artista francese che era il leader del movimento romantico nel suo paese. È stato ispirato dall'arte di Rubens, un pittore barocco. Uno dei suoi dipinti più famosi è Libertà che guida le persone, del 1830.
• Elisabeth Louise Vigée-Lebrun (1755-1842): pittore francese che era uno dei ritrattisti più richiesti del suo tempo. Al momento, puoi trovare il tuo lavoro in diversi musei internazionali. Mette in evidenza il suo ritratto di María Antonieta, dal 1783.
• Thomas Cole (1802-1848): American Painter, riconosciuto per i loro paesaggi e ritratti romantici, dove ha evidenziato la natura del suo paese. Uno dei suoi dipinti rappresentativi è Il viaggio della vita: vecchiaia (1842).
• Francisco de Goya (1746-1828): pittore e registratore spagnolo, che produceva cavalletto, murale e disegno. Il suo lavoro significava un punto di non ritorno per l'arte moderna, lasciando il posto all'arte contemporanea. Due delle sue opere più conosciute sono La mattina nuda, del 1797, e L'abito MajaA, dal 1798.

Romanticismo in architettura

Neuschwanstein Castle, Germania, mostra l'architettura del romanticismo. Fonte: Softeis, Wikimedia Commons

Il romanticismo in architettura era un movimento trasformativo e rinnovante, concentrandosi su stili di costruzione che avrebbero ricordato un passato lontano. Una delle principali affinità dello stile romantico è stata data con lo stile medievale, aggiungendo diverse prospettive sull'esotico.

L'obiettivo principale era recuperare le emozioni di base dell'essere umano, in particolare la paura e lo stupore, nonché il senso dell'individualismo. Nell'architettura gotica romantica, sono stati incorporati sia elementi che disegni medievali.

Questo tipo di architettura può essere osservato negli edifici secolari, come nel caso di alcuni castelli, e anche in recinzioni sacre, come cattedrali e chiese. Le caratteristiche principali di questi edifici erano i soffitti a volta, l'asimmetria e gli aghi appuntiti.

Temi di interesse

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Poesie del romanticismo

Riferimenti

1. Romanticismo, New World Encyclopedia Editors, (N.D.). Tratto da Newworldyclopedia.org
2. Romanticismo, Portale della storia dell'arte, (n.D.). Preso da Theartstory.org
3. Eugène Delacroix, René Huyghe, (N.D.). Preso da Britannica.com.