Parti di una poesia (struttura)

Parti di una poesia (struttura)

IL parti di una poesia I principali sono il titolo, il verso, la stanza, il ritmo, la metrica e l'autore. La poesia è un genere letterario che usa estetica e qualità ritmiche del linguaggio, come l'eufonia (volume di parole considerate piacevoli) e metriche (insieme di regolarità nei versetti), per evocare significati o sentimenti, spesso nascosti o simbolici.

La poesia è il prodotto letterario della poesia, cioè un testo letterario che riunisce le caratteristiche da considerare parte del genere della poesia. La caratteristica principale per classificare un'opera letteraria come poesia, è la presenza del verso, che è l'unità in cui una poesia è divisa.

Tuttavia, viene anche usata la prosa (forma di scrittura simile al linguaggio naturale) nella scrittura di una poesia, che può anche essere diversa da una storia o da un romanzo dalla presenza di ritmo o dall'assenza di una narrazione formale o diretta.

Nella poesia vengono usate varie forme e convenzioni letterarie che possono essere usate per evocare diverse risposte emotive, dare un senso a parole o "effetti", come l'uso del ritmo nei versetti per ottenere un effetto musicale.

Inoltre, le caratteristiche possono variare in base al loro contesto storico o alle tradizioni letterarie da cui viene o del linguaggio in cui è stato scritto.

Struttura: parti principali di una poesia

A causa della separazione delle restrizioni e delle convenzioni per scrivere poesie tra autori contemporanei, è difficile identificare alcuni elementi in esempi di poesia contemporanea.

Tuttavia, nella maggior parte delle poesie attuali puoi ancora trovare la maggior parte degli elementi di una poesia, sebbene possa essere diluito o meno convenzionale.

1 - versetto

Il verso si riferisce all'unità minima in cui una poesia può essere divisa, è rappresentato da una singola linea metrica.

A differenza della prosa, che è divisa per segni grammaticali ed è composto da preghiere o paragrafi, il verso dipende dalla metrica, dal ritmo, dalla rima o persino dalla fine dell'autore.

Pertanto, il verso può essere classificato in base alla struttura della poesia. Con la presenza di rima, ci sono versi in rima, versi sciolti e versi bianchi.

Inoltre, ci sono versi in base al loro numero di sillabe (arte minore e arte principale). Oltre alla loro disposizione accentuale, cioè il ritmo che presentano.

Quello che segue è un frammento della poesia Il ballerino a piedi nudi, del poeta nicaraguense Rubén Darío:

Ero, in un passo ritmico e felino
Ai progressi dolci, agili o scortesi,
Con un po 'di animale e divino
Il ballerino a piedi nudi.

In questo frammento puoi differenziare i versi in modo semplice, ognuno di questi è una linea di testo, seguita da un'altra riga di testo, senza una linea vuota che li separa. In questo caso, l'autore separa i versetti in base alla quantità di sillabe.

2 - Stanza

Esempio di footbinic di Miguel Hernández

La strofa è un'altra unità usata per dividere una poesia, che è composta da un certo numero di versi.

La strofa dipende dalla struttura della poesia o dall'intenzione dell'autore, ed è generalmente separata da un punto e a parte e uno spazio vuoto. Può essere comparabile con un paragrafo in prosa.

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Secondo il numero di versetti da cui è composta una strofa, riceve nomi diversi. Ad esempio, la gioia di due versetti o la quintilla a cinque versioni.

Inoltre, le stanze che contengono una poesia e i versetti che a loro volta contengono questi, possono definire la struttura di questo, come nel caso dei sonetti, costituiti da quattro stanze, due su 4 versi e due su 3 su 3.

Quella che segue è una poesia di Antonio Machado del suo lavoro Nuove canzoni:

Fuggi dal triste amore, amore pacato,
Senza pericolo, senza vendere o avventura,
Cosa si aspetta l'amore in sicurezza,
Perché in amore la follia è sensibile.

Che il torace schiva il bambino cieco
e bestemmiava il fuoco della vita,
di un pensiero pensiero e non acceso,
vuole cenere che mantenga il fuoco.

E Ash troverà, non la sua fiamma,
Quando scopri il malintendeggio
che pendeva, senza fiore, frutta nel ramo.

Chiave nera La stanza fredda
del suo tempo, aprirà. Sveglia il letto
e specchio oscuro e cuore vuoto!

La prima cosa che potremmo determinare quando identifichiamo le stanze di una poesia sono gli spazi vuoti. Questi spazi segnano la divisione tra le stanze e, a loro volta, questi spazi sono preceduti da un punto e a parte.

Questa poesia presenta una struttura di Sonetto, che ha quattro stanze, di cui i primi due sono quattro versi e gli ultimi due dei tre versetti.

3 - Rhythm

Il ritmo è una caratteristica e un elemento presente nella maggior parte delle arti e può essere visivo o uditivo.

In generale, il ritmo può essere definito come un flusso di movimento, controllato o misurato, suono o visivo, prodotto dall'ordinamento di diversi elementi dell'ambiente in questione. Cioè, è la sensazione di continuità o flusso in un'opera.

Nella poesia, il ritmo rappresenta una caratteristica di base per determinare la struttura di una poesia ed è una delle caratteristiche più importanti della poesia attuale.

Ciò può essere dato da vari fattori, essendo la distribuzione degli accenti in ogni verso la sua forma più comune.

Il prossimo è la poesia Godzilla in Messico, Dal poema cileno Roberto Bolaño:

Partecipa a questo, mio ​​figlio: le bombe sono cadute
Sulla città del Messico
Ma nessuno si è reso conto.
L'aria portava il veleno attraverso
delle strade e delle finestre aperte.
Hai finito di mangiare e aver visto in TV
i cartoni animati.
Ho letto nella stanza accanto
Quando sapevo che saremmo morti.
Nonostante le vertigini e la nausea mi ho trascinato
Anche la sala da pranzo e io ti abbiamo trovato a terra.
Abbracciamo. Mi hai chiesto cosa è successo
E non ho detto che eravamo nel programma di morte
Ma avremmo iniziato un viaggio,
Un altro, insieme, e non hai paura.
Quando vanno, nemmeno la morte
Abbiamo chiuso gli occhi.
Cosa siamo noi?, Mi hai chiesto una settimana o un anno dopo,
Formiche, api, figure sbagliate
Nella grande zuppa casuale marcia?
Siamo esseri umani, figlio mio, quasi uccelli,
eroi pubblici e segreti.

La prima cosa che possiamo vedere in questa poesia è che la lunghezza di ogni verso è considerevolmente ineguale.

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Proprio questo è un esempio di poesia di versi liberi. Qui, possiamo notare che l'autore, tuttavia, divide la poesia in versetti, quindi, non è scritto in prosa.

I criteri principali per la scelta di dove separare una linea di testo nella poesia di versi liberi è il ritmo.

In Godzilla in Messico, Roberto Bolaño segna il ritmo della poesia con l'aiuto dei segni di punteggiatura, usando la virgola, il punto e le domande per contrassegnare una breve pausa.

Qui possiamo notare che, tuttavia, produrre un effetto musicale è complicato, sebbene non manchi il ritmo, a causa della differenza nella lunghezza di ciascun versetto e dell'assenza di rima.

4 - Metrica

La metrica rappresenta la struttura ritmica principale di un verso nella poesia. Pertanto, molte forme di poesia versificata, in particolare alcune tradizionali, hanno una struttura metrica pre -installata.

La metrica si riferisce alla quantità di sillabe che un versetto ha e nelle forme di poesia più frea, può esserci ancora una sorta di metrica, che potrebbe essere determinata dal ritmo.

Pastore che con il tuo amore fischi
Mi hai svegliato dal sogno profondo,
Tu che sei caduto da quel registro,
in cui si tendono armi potenti,

Riporta gli occhi alla mia fede pio,
Bene, confesso al mio amore e al mio proprietario,
E la parola di seguire lo sforzo,
I tuoi dolci fischietti e i tuoi bellissimi piedi.

In questa poesia, eseguendo un'analisi di ogni versetto, possiamo osservare che ciascuno dei versi è composto da 11 sillabe.

Tuttavia, dobbiamo tenere presente che alcune sillabe, che in realtà rappresentano due diverse sillabe, sono unite, contano come una.

Nel sesto versetto "Bene, confesso al mio amore e al mio proprietario,", Ci sono 12 sillabe, di cui, le sillabe me e in" My Love "sono prese come una perché" Mi "termina in vocale e" amore "inizia nella vocale, cioè c'è una presenza di un dittonghi.

5 - Rhyme

La rima è la ripetizione di suoni uguali o simili in due o più parole. Nella poesia, e anche nelle canzoni, la rima si trova nella sillaba finale, o nelle ultime sillabe, di due versi, che possono essere seguiti o separati.

Il prossimo è la poesia Di una riflessione di corda, Dal poeta messicano Sor Juana ines de la Cruz:

Con il dolore della ferita mortale,
Da un lamentele dell'amore mi sono pentito di me,
E per vedere se la morte era
Ho cercato di essere più cresciuto.

Tutto nel male l'anima divertente,
Penale per il dolore il suo dolore ha aggiunto,
e in ogni circostanza meditava
Che ci sono stati migliaia di morti per una vita.

E quando, al colpo di uno e un altro colpo
arreso al cuore, era doloroso
Segni di dare l'ultimo sospiro,

Non so quale destino prodigioso
Sono tornato al mio accordo e ho detto: cosa ammiro?
Che è stato più felice per amore?

La prima cosa che può essere identificata in questa poesia è che la sua struttura proviene dal sonetto, a causa del numero di versi e stanze, in questo caso, due stanze di quattro versetti e due stanze di tre versi. La rima è un regalo caratteristico nei sonetti.

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In questo modo possiamo determinare che le rime nella prima strofa sono: ferite e coltivate, i due rappresentano le ultime parole del primo e ultimo verso della quarta strofa.

Allo stesso modo, nella stessa strofa, le parole "aggiunte" e "meditate" formano l'altra rima della strofa.

Nelle ultime due stanze formano rime: "scatto" e "sospiro" del primo e terzo verso della terza strofa, "doloroso" e prodigioso "del secondo verso della terza strofa e il primo dell'ultimo" Sight "E" I ammiro "nell'ultimo verso della terza strofa e il secondo dell'ultimo, e" prodigioso "e" beatitudine "del primo e del terzo verso dell'ultima strofa.

Nel caso dei sonetti, questa non è una coincidenza, essendo parte della sua struttura. Possiamo vedere che nei primi due stanze, le rime sono tra il primo e l'ultimo verso e il secondo e il terzo.

E nelle ultime due stanze, le rime sono tra il primo e il terzo verso di ciascuno, il secondo del terzo e il primo dell'ultimo, e l'ultimo del terzo e del secondo dell'ultimo.

6 - Qualificazione

Come nella maggior parte delle forme d'arte. Le poesie di solito hanno un titolo, cioè un nome distintivo, sebbene possano anche mancare questo.

La poesia in questo senso può essere paragonata alla pittura, in cui la sua natura soggettiva e intima ostacola la sua comprensione, e il titolo (se hai) aiuta a comprensione di questo.

Quello che segue è una poesia dell'autore peruviano César Vallejo:

Assente! La mattina che me ne vado
più lontano dalla distanza, al mistero,
come seguendo inevitabile linea,
I tuoi piedi scivolano il cimitero.

Assente! La mattina quando la spiaggia
del mare di ombra e impero silenzioso,
Come un uccello triste che lascio,
Sarà il pantheon bianco la tua prigionia.

Avrà fatto la notte nei tuoi occhi;
E soffrirai e lo prenderai allora
Peniti bianchi lacerati.

Assente! E nelle tue sofferenze
Devi attraversare un pianto di bronzo
Un buco di rimpianto!

La prima cosa che possiamo notare è la presenza continua della parola "assente!", Che determina il personaggio e la fine del lavoro.

Il titolo di questa poesia è davvero Assente, Quindi il titolo potrebbe essere la conseguenza del testo, così come il caso opposto, per prima scegliere un titolo e quindi sviluppare il testo.

Quella che segue è una poesia dell'autore spagnolo Federico García Lorca:

Solo il tuo cuore caldo,
E niente di più.

Il mio paradiso, un campo
NO Nightingale
Né lidi,
Con un fiume discreto
E una fontana.

Senza lo sperone del vento
A proposito della fronda,
Né la stella che vuole
Essere un foglio.

Luce enorme
Quello era
Lucciola
Di altri,
In un campo di
Look rotto.

Un chiaro riposo
E ci sono i nostri baci,
Moles
Dell'eco,
Si sarebbero aperti molto lontano.

E il tuo cuore caldo,
Nient'altro.

Senza la conoscenza del titolo dell'opera, la gamma di possibilità di interpretarlo è estremamente ampia, ma sapere che il titolo di questo è Desiderio, Possiamo solo pensare che tutte le cose, apparentemente belle che i nomi di Lorca, siano bramie per il loro essere.