Storia, caratteristiche, artisti e opere ChurrigueResco

Lui Churrigueresco È uno stile unico che è nato in Spagna dall'architettura barocca. Era caratterizzato dall'essere solo decorazioni ricaricate sia all'esterno che all'interno delle opere e rappresentava l'ultima fase del declino.

Era uno stile che prendeva il nome della famiglia spagnola di architetti e scultori churriguera. Sebbene non fossero i principali esponenti di questo stile, che avevano architetti come Narciso Tomé, Pedro de Ribera e Lorenzo Rodríguez.

Cattedrale metropolitana di Città del Messico con la sua facciata di churrigueresque elementi. Fonte: Jorge Láscar dall'Australia [CC da 2.0 (https: // creativeCommons.Org/licenze/by/2.0)], via Wikimedia Commons.

Il churrigueresco era uno stile irritabile a livello visivo, con una notevole presenza di elementi decorativi di caratteristiche piuttosto stravaganti. Ha cercato consapevolmente di sopraffare gli spettatori.

Sebbene in periodi coincida con lo stile roccioso, il churrigueresco non sembra simile. Le sue opere più rappresentative si trovano in paesi coloniali spagnoli, ma più specificamente in Messico.

Nello stile ChurrigueResco in Messico, sono state aggiunte caratteristiche dell'arte locale, che hanno arricchito e dato più importanza a queste espressioni artistiche. Le colonne sono diventate uno degli elementi più identificativi di Churrigueresco.

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Origine e storia

Churrigueresco era considerato uno stile simultaneo a Rococó. Rococó era uno stile che in Spagna non aveva una produzione o importanza maggiore, poiché era considerata un'espressione artistica delle élite. Pertanto, il barocco in Spagna divenne piuttosto nelle decorazioni ricaricate, che fu finalmente chiamata ChurrigueResco.

Questo stile ha ricevuto il suo nome per le opere dei fratelli Churriguera (José Benito, Joaquín e Alberto), che si sono distinti come architetti e scultori dell'epoca, sebbene in Messico era Jerónimo de Balbás.

Era uno stile che aveva uno sviluppo lento. Durante la metà del diciassettesimo secolo c'erano già alcuni campioni dello stile ChurrigueResco, sebbene fossero i primi anni del 18 ° secolo in cui il Churrigueresco iniziò in Spagna in Spagna. Mentre il neoclassicismo accademico era responsabile di porre fine alle espressioni artistiche Churriguerescas.

Tra gli anni 1720 e 1760 gli stipiti, o colonne sotto forma di piramide invertita, furono consolidati come la principale caratteristica della decorazione di questa era.

Dal 1760 le espressioni artistiche si stavano allontanando dagli elementi ricaricati. Fino a quando finalmente nel 1790 il Churrigueresco raggiunse la sua fine, grazie ai movimenti neoclassici, più focalizzati su opere che avrebbero scommesso sull'armonia o sulla moderazione delle cose.

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Caratteristiche

La caratteristica principale di Churrigueresco era l'uso di stipiti. Queste colonne consistevano in pilastri più stretti nella parte inferiore che nella parte superiore; cioè, avevano somiglianze con una piramide invertita.

Queste colonne erano divise in sezioni; Erano una rappresentazione geometrica del corpo umano.

Era uno stile considerato funzionale dai suoi detrattori, poiché era solo basato su ornamenti. Elementi strutturali come le colonne usate, non avevano mezzi di sussistenza.

Tutto si è concentrato sui dettagli a livello superficiale, su come le luci hanno avuto un impatto e sono riusciti a generare ombre nella pietra.

Erano anche presenti colonne solomoniche, inizialmente concepite a Roma, in Italia,. Mentre gli stipiti hanno avuto origine in Grecia.

Non è stato considerato uno stile architettonico. Si riferiva piuttosto a un movimento di sculture e decorazioni.

Sebbene la Spagna e il Messico siano i paesi con la più grande influenza churrigueresca, il Perù aveva anche opere con elementi di questo stile artistico. 

Artisti e opere eccezionali

Il Churrigueresco ha adottato il suo nome dai fratelli Churriguera, che nonostante hanno diverse opere durante questo periodo, non sono considerati gli esponenti più coerenti con le idee di questo movimento. 

I fratelli Churriguera

Nacque nel 1665 a Madrid. Alla fine del 18 ° secolo si trasferì a Salamanca, dove era responsabile della pala d'altare di San Esteban, una delle opere più caratteristiche del periodo. Era anche responsabile, su richiesta di un banchiere, le facciate dell'attuale Accademia delle Fine Arti, a Madrid.

Ha lavorato con i suoi fratelli Joaquín e Alberto, entrambi minori di lui e nato a Madrid. Joaquín si è distinto in opere come l'ospedale dell'Anaya College e la cupola della nuova Cattedrale di Salamanca.

Alberto, nel frattempo, ha lavorato a Salamanca nella costruzione del sindaco di Plaza e della chiesa di San Sebastián.

Narciso che ho preso

Era incaricato di eseguire quello trasparente, un'opera progettata per la cattedrale di Toledo e si è conclusa nel 1732. Questo lavoro rappresentava una delle principali espressioni dello stile ChurrigueResco. Ha lavorato con i suoi fratelli, Andrés e Diego.

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Quello trasparente era un'opera che raccolse elementi di scultura, pittura e architettura, con effetti leggeri che davano grande teatralità all'opera.

Ho preso un posto in cui il sacramento benedetto era collocato all'interno di un contenitore trasparente e poteva essere visto da tutti i presenti. Aveva nuvole scolpite, raggi dorati e angeli che erano scolpiti.

Pedro de Ribera

L'esponente più importante che lo stile ChurrigueResco aveva fu incredibilmente Pedro de Ribera e non i fratelli Churriguera, sebbene fosse discepolo di José Benito de Churriguera. Ribera era un architetto spagnolo, nato a Madrid.

Ha persino superato il suo insegnante nell'uso eccessivo delle decorazioni. Tra le sue opere ci sono l'eremo del Virgen del Puerto o del Bridge Toledo. Diverse fonti portano la loro firma, come la fama, Santa María La Real de Montserrat. Inoltre, ha lavorato a Palacios come Santoña, Perales e anche a Miraflores.

Jerome di Balbás

L'Andalusiano fu colui che portò lo stile ChurrigueResco in Messico, grazie al suo lavoro nei tre paletti (perdono, re e maggiore) nella Cattedrale messicana. Per lo spazio che le decorazioni ricaricate dovevano occupare, l'entità del lavoro era importante e rischiosa. Il suo lavoro fu sviluppato tra il 1718 e il 1736.

Lorenzo Rodríguez

Era un architetto andaluso. Ha avuto molta influenza da Jerónimo de Balbás. Arrivò in Messico nel 1731. Il suo lavoro più rappresentativo dello stile ChurrigueResco era la facciata della scuola di San Ildefonso, che aveva una grande presenza degli stipiti, e il tabernacolo metropolitano, progettato da Rodríguez e costruito tra gli anni 1749 e 1760.

Felipe Ureña

Sebbene gli architetti spagnoli si distinguissero nelle terre messicane, c'erano anche artisti locali che furono influenzati dalle tendenze che provenivano dal vecchio continente.

Felipe Ureña è nato a Toluca e si dice che usi Stipits dal 1729. La chiesa della compagnia, a Guanajuato, era il suo lavoro più importante all'interno dello stile ChurrigueResco.

In Messico

Churrigueresco in Messico è nato ovviamente come conseguenza del movimento che ha avuto luogo in Spagna. Il suo arrivo nel paese era dovuto principalmente al dominio esercitato dalla corona spagnola su alcuni territori del continente americano durante quel periodo.

A questa fase è stato dato il nome del barocco anti -classico in America, in particolare in Messico e Perù.

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Ciò che caratterizzava lo stile ChurrigueResco in Messico era l'uso che facevano di colore e decorazioni. L'ornamento era molto lussuoso e usato per coprire le facciate e alcune aree nella parte superiore delle torri.

All'interno degli edifici che furono costruiti, il Churrigueresco era molto presente negli altapietti che erano nella parte posteriore degli altari. Questi pale d'altare echeggiavano o ripetuti elementi presenti sulle facciate.

Il legno era scolpito e composto da figure diverse. C'erano forme di cherubina, frutta, fiori e teste umane.

In Messico lo stile ChurrigueResco era una variante del movimento barocco, con meno forza del gotico. Rappresentava la fiducia e l'orgoglio che coloro che hanno finanziato queste lussuose opere avevano.

Sebbene abbia avuto una grande influenza dalla Spagna, sono state anche evidenziate le abilità locali. L'arte della scultura era dovuta alla grande capacità degli Aztechi di modellare; Mentre l'uso del colore è un'influenza evidente dei Maya, che in passato le pietre.

Lo stile ChurrigueResco in Messico stava diminuendo alla fine del 18. Dopo questa fase, è stato quando il Messico ha vissuto i suoi anni migliori in termini di architettura.

In Spagna

È iniziato come un modo per decorare in cui è stato utilizzato lo stucco (massa in gesso bianco) e che è iniziato negli ultimi anni del diciassettesimo secolo. Deriva dal barocco e ebbe un grande impatto sul continente americano, specialmente nelle sue colonie.

Ogni area della Spagna aveva un'opera o alcune caratteristiche che lo differenziavano da altre parti del paese. Nella zona di Castiglia il Churriguera si distingueva. Nell'Andalusia Alonso Cano si è preso cura della facciata della Cattedrale di Granada.

Da parte sua, in Galizia, il granito è stato ampiamente usato. Ornamentation ricaricata aveva un obiettivo geometrico. Sebbene in altre aree della Spagna lavori con un eccesso decorativo sono stati progettati anche.

Riferimenti

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