Arturo Borja

Arturo Borja

Chi era Arturo Borja?

Arturo Borja (1892-1912) era un poeta nato a Quito, Ecuador. Sebbene la sua produzione letteraria fosse molto breve, è considerato uno dei precursori del modernismo nel suo paese. Insieme ad altri tre autori hanno formato la generazione decapitata, chiamata per la morte prematura di tutti i suoi componenti.

Borja ha iniziato a scrivere fin da giovane. La sua personalità era molto marcata dall'educazione paterna. Pertanto, la rigorosa disciplina a cui è stato sottoposto lo ha fatto crescere in un ambiente repressivo, aumentando la sua naturale tendenza alla depressione.

Durante un viaggio a Parigi, l'autore è entrato in contatto con molti degli scrittori più conosciuti del momento, i poeti maledetti così chiamati: Paul Verlaine, Arthur Rimbaud o Stéphane Mallarmé, tra gli altri.

Al suo ritorno in Ecuador, imitava ciò che aveva visto nella capitale francese, mettendosi alla testa di un gruppo di giovani autori, tutti caratterizzati dalla sua boemia e dal suo talento.

Nel 1812 si sposò in ottobre e trascorse diverse settimane di luna di miele. Il 13 novembre, il giovane poeta si è suicidato con un sovradosaggio di morfina. Il suo lavoro è stato pubblicato in un'edizione speciale dai suoi amici nel 1820.

Biografia di Arturo Borja

Nascita e primi anni

Arturo Borja Pérez è nato nella città di Quito (Ecuador) il 15 settembre 1892. La sua famiglia aveva un notevole ascendenti, dal momento che Borja era un diretto discendente di Papa Alessandro VI (Papa Borgia) e la nipote di Fernando II dell'Aragona.

La sua infanzia è stata segnata dalla personalità di suo padre, Luis Felipe Borja Pérez, ben noto in Ecuador per il suo lavoro politico, legale e letterario. Secondo i biografi del poeta, la sua infanzia era calma, ma non felice. Ciò era dovuto, come notato, al personaggio di suo padre.

Nella casa di famiglia una forte disciplina regnava. Alcuni studiosi vengono a considerare il padre di Arturo come ossessivo. Sembra che il genitore abbia imposto programmi feroci e una rigorosa disciplina a tutti i suoi figli, il che ha finito per reprimere lo sviluppo della personalità di Arturo.

La conseguenza di questa educazione repressiva era la propensione al poeta a subire depressioni. Molti biografi sottolineano che ha influenzato decisamente il loro suicidio.

D'altra parte, Borja era sempre molto interessato alla poesia. Aveva solo 15 anni quando scrisse le sue prime poesie.

Viaggio a Parigi

Era precisamente mentre scriveva quando Arturo fu danneggiato un occhio con la penna. Non si sa come sia successo, ma il caso è che la punta di quella penna si è calmata in uno dei suoi occhi. Per cercare di migliorare l'infortunio, il poeta e suo padre si trasferirono a Parigi nel 1907, quando aveva 15 anni.

Come conseguenza dell'incidente, Arturo ha dovuto portare una benda nera nell'occhio ferito per un anno. Questo, ancora adolescente, ha aumentato i suoi problemi di umore, influenzando il suo umore.

Secondo i biografi, il loro atteggiamento variava a seconda del momento, alternando fasi di malinconia e tristezza con altri energici e socievoli.

Tuttavia, quel viaggio a Parigi è diventato una grande opportunità per il giovane poeta. Arturo era molto facilmente per le lingue e si iscrisse a un corso letterario nella capitale francese.

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Dannatamente poeti

Il summenzionato corso di letteratura non è stato l'unico vantaggio che Borja ha portato fuori dal suo soggiorno a Parigi. Durante il periodo in cui era lì, entrò in contatto con i poeti maledetti così chiamati: Baudelaire, Verlaine, Samain e Mallarmé. Da loro ha imparato parte del suo stile di scrittura, vibrante e malinconico.

Non solo ha assorbito la letteratura di quei poeti, in particolare quello di Baudelaire, Mallarmé e Rimbaud, ma anche infetto dal suo comportamento. Questi autori vivevano nella Boemia, infermando molta alcol, alieni e altre droghe.

Tornare in Ecuador

Con 17 anni, Arturo Borja è tornato in Ecuador. Sembra che, al suo ritorno, il personaggio di Borja sia migliorato e le cronache lo descrivono come una giovane risata. Imitando ciò che aveva visto in Francia, formava un gruppo letterario, radunando intorno a lui una serie di giovani autori.

Tra i più regolari dei loro incontri c'erano Ernesto Noboa Caamaño (con cui aveva coinciso in Europa), Humberto Fierro e Medardo Ángel Silva, tra gli altri. Questi autori non solo sentivano attrazione per i poeti francesi, ma anche di Rubén Darío e Juan Ramón Jiménez.

A quel tempo, Borja e i suoi compagni adottarono uno stile di vita bohémien, dando segni continui di ingegnosità e gioia. La sua poesia "Madre Madness" è stata scritta durante quel periodo.

Per quanto riguarda la sua vita personale, Arturo Borja ha iniziato un corteggiamento con Carmen Rosa Sánchez Distruzioni, descritte dai suoi contemporanei come un bellissimo Guayaquil. Apparentemente, entrambi erano spesso citati nel cimitero, qualcosa che dà indicazioni sul loro personaggio.

Giornale La stampa

Lasciando un po 'la sua sfaccettatura bohémien, Borja ha cercato di assumersi più responsabilità. Per fare ciò, ha accettato di dirigere il foglio letterario del giornale La stampa.

Questo mezzo, abbastanza vicino alle posizioni politiche rivoluzionarie, ha prestato molta attenzione alla grammatica. Gli scontri tra Arturo e un critico letterario su quell'argomento, hanno finito per stancarsi il giovane.

D'altra parte, nel 1910 tradusse lo spagnolo "Les Chants de Maldoror" del conteggio di Lautréamont. Il suo lavoro è stato pubblicato sulla rivista Lettere.

Morte di suo padre

Un fatto redditizio ha causato un cambiamento nella vita che Arturo Borja ha trasportato. Nel 1912 suo padre morì, lasciandolo per eredità 8.000 SACRE. Il poeta ha deciso di smettere di lavorare e si è semplicemente dedicato a scrivere e svolgere le attività che gli piacevano di più.

Dopo aver ricevuto l'eredità, Borja iniziò anche a esprimere la sua intenzione di suicidarsi quando i soldi di suo padre sarebbero finiti. In quel momento, i suoi amici non hanno preso troppo sul serio quelle parole, pensando che fosse solo una battuta macabra.

Tuttavia, i biografi sottolineano che, molto probabilmente, Borja iniziò a prendere la morfina in quel momento, proprio come i loro compagni facevano Noboa e Caamaño. Prima di ricevere l'eredità non ero stato in grado di acquisirlo e, essendo in grado di pagarlo, è diventato dipendente.

Matrimonio

Dopo un periodo di matrimonio, Arturo Borja e Carmen Sánchez distrussero il matrimonio il 15 ottobre 1912, quando aveva 20 anni. Entrambi hanno goduto di diverse settimane di luna di miele in una hacienda vicino a Guápulo.

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Come campione dei suoi sentimenti, ha dedicato alcune poesie a sua moglie, come "nel cimitero bianco".

Morte

Come precedentemente sottolineato, nessuno del gruppo letterario di Arturo Borja.

Tuttavia, il poeta lo ha detto totalmente seriamente. Così, il 13 novembre 1912, una volta terminata la luna di miele, Arturo Borja prese un overdose di morfina che causava la morte.

Secondo i cronisti dell'epoca, entrambi i coniugi erano arrivati ​​per suicidarsi insieme. Per ragioni non spiegate, la moglie di Borja non ha realizzato la sua parte e ha continuato in vita.

A quel tempo, tutti i parenti, compresa la vedova, cercarono di nascondere il suicidio per evitare lo scandalo sociale. La versione che offrivano era che morì vittima di un crollo.

Opere di Arturo Borja

Arturo Borja è morto quando aveva solo 20 anni. Per questo motivo, il suo lavoro non è stato molto ampio, anche se gli esperti affermano di essere sufficienti per dimostrare la qualità del poeta. Erano, in totale, venti poesie, pubblicate postumi nel libro Il flauto Ónix.

Nonostante questa piccola produzione, Borja è considerato uno dei pionieri del modernismo in Ecuador. Insieme al resto dei componenti della generazione decapitata, hanno portato al paese un nuovo modo di fare poesie, sia per lo stile che per il soggetto. 

Le sue prime opere mostrano un po 'di ottimismo, come si può vedere nella sua poesia "Summer Idil". Tuttavia, nel tempo, la sua scrittura è evoluta verso un tema più sinistro, con la morte che svolge un ruolo notevole.

I critici affermano che le poesie mostrano una profonda disperazione, così tanto che diventa un desiderio di morire.

Alcune delle sue poesie più riconosciute erano "Madre follia", "i fiori lontani" e "flauto Ónix".

La generazione decapitata

Arturo Borja faceva parte della così chiamata generazione decapitata, un gruppo letterario composto da quattro poeti ecuadoriani, durante i primi decenni del ventesimo secolo.

Facevano parte di quel gruppo, oltre a Borja, Medardo Ángel Silva, Ernesto Noboa e Caamaño e Humberto Fierro. Sono considerati i precursori del modernismo nel loro paese e il loro lavoro mostra una chiara influenza dei poeti francesi e Rubén Darío.

La denominazione della "generazione decapitata" è apparsa molto dopo la morte dei quattro poeti. A metà del ventesimo secolo, i critici e i giornalisti letterari hanno trovato somiglianze tra le opere degli autori, raggruppandoli all'interno della stessa corrente artistica.

Il nome di "Generazione decapitata" deriva dalla morte prematura dei quattro poeti, tutti deceduti in tenera età.

Sia Arturo Borja che i suoi altri tre compagni provenivano da famiglie di classe superiore. La sua poesia è caratterizzata da riflettere la noia esistenziale, il dubbio eterno, il tragico amore e la società malintesi.

Questo atteggiamento aveva la sua corrispondenza nello stile di vita dei poeti. Prevalso un atteggiamento introverso, accompagnato da un alto consumo di droghe. Era, in sintesi, un modo per affrontare e rifiutare una società che consideravano disumanizzati.

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Stile e tema

La morte era uno dei temi più comuni tra i poeti modernisti e Borja e il resto dei loro partner di generazione non facevano eccezione. Molte delle loro poesie mostrano un desiderio di morte, glorificando i loro caratteristiche.

Alcuni critici si riferiscono a quel desiderio con una parola francese molto frequente tra i modernisti francesi: Noia. Il suo significato è "stato di paralizzante indifferenza e riluttanza della vita". È una definizione che si adatta perfettamente al lavoro di Borja.

D'altra parte, i membri della generazione decapitata smettono di scrivere sulla realtà e lo suggeriscono solo attraverso simboli diversi. Descrivono, attraverso queste risorse letterarie, sentimenti di frustrazione, confusione o risentimento.

Come esempio di quanto sopra, gli esperti sottolineano "sul percorso delle chimere", di Arturo Borja. In quella poesia, il poeta afferma che la morte è l'unica via d'uscita dal dolore e dalla sofferenza che soffre.

Musicalità

Una delle caratteristiche stilistiche dell'opera di Borja è la musicalità delle sue creazioni. Anche per descrivere i sentimenti più oscuri e negativi, come malinconia o tedio, Borja ha usato uno stile luminoso e melodioso.

Per raggiungere questo effetto, l'autore combina versi di diverse misure e ritmi, il che finisce per produrre effetti sorprendenti e nuovi contro la poesia precedente.

Il flauto Ónix

Come sottolineato, la morte precoce di Borja ha causato che non fossero rimasti troppi lavori. Inoltre, una parte di loro correva il rischio di perdersi e di non essere conosciuto dal pubblico in generale.

Per questo motivo, un gruppo di amici del poeta decise di andare in azione nel 1920, otto anni dopo la morte di Borja. Fu Nicolás Delgado e Carlos Andrade a intraprendere il lavoro di pubblicare le loro poesie in un libro che chiamavano Il flauto Ónix.

A cura di Central University Print.

A parte le poesie stesse, il libro divenne un piccolo gioiello grazie alle sue illustrazioni. Gli amici del poeta hanno realizzato i disegni che accompagnano le 20 composizioni e 8 poesie che compongono Il flauto Ónix.

Poesie

Le sue opere più importanti erano:

- Il flauto Ónix.

- Poesie inedite.

- Andrò nell'oblio.

- Madre mia malinconia.

- Collo di pelliccia.

- Spring mistico e lunare.

- Idillio estivo

Traduzione

Oltre alla sua opera poetica, Arturo Borja è stato autore di un'eccezionale traduzione di "Les Chants de Maldoror", del conteggio di Lautréamont. Grazie alla sua conoscenza francese, è stato in grado di pubblicare la sua versione nelle pagine di Lettere Nel 1910.

"Per me la tua memoria"

Una delle poesie di Arturo Borja più famose è "per me la tua memoria". Parte di quel riconoscimento è data dalla versione musicale realizzata dal compositore Miguel Ángel Casares Viteri.

Da allora, l'opera è stata interpretata da importanti cantanti, come Carlota Jaramillo e Bolívar "El Pollo" Ortiz.

Riferimenti

1. Borja Arturo. Ottenuto dall'enciclopediadecuador.com
2. Arturo Borja. Ottenuto da in.Wikipedia.org
3. Arturo Borja. Ottenuto da Revolly.com