Le 3 fasi del primo barocco pieno, pieno e tardivo

IL Stadi barocchi Sono i diversi periodi caratteristici di questo movimento artistico e culturale con tale presenza nella storia delle arti. Il barocco nacque in Europa, sviluppandosi principalmente in Italia all'inizio del 17 ° secolo, estendendosi fino alla metà del XVIII secolo. Sebbene di origine europea, questo movimento ha avuto una grande influenza sulle colonie americane esistenti per l'epoca.

Il movimento barocco comprende pratiche ed espressioni come architettura, musica, pittura, scultura, letteratura, danza e teatro. Si ritiene che la sua influenza per il tempo sia andata ben oltre essere uno stile artistico o attuale, con specifiche implicazioni sociali e politiche. Era considerato dall'aristocrazia come un mezzo per sorprendere.

Il barocco fu promosso dalla Chiesa cattolica, in Europa, principalmente. Le principali manifestazioni artistiche hanno iniziato ad adottare temi religiosi e opulenti nel loro contenuto, con vittorie e presenza di personaggi divini.

Questo movimento è stato diviso in tre fasi principali durante la sua esistenza: barocco precoce o primitivo, tra il 1590 e il 1625; Barocco plenario, tra il 1625 e il 1660; e tardivo barocco, tra il 1660 e il 1725, l'ultimo stadio che ha lasciato il posto all'altro movimento: El Rococó.

Oggi puoi ancora vedere manifestazioni barocche o versioni influenzate da correnti più moderne.

Fasi barocche e le sue caratteristiche

BAROQUE PRIMA (1590 - 1625)

La vocazione di San Mateo (1601), di Caravaggio, chiesa di San Luis de los francese

Il barocco ha origine in Italia e una delle prime forme espressive nell'adottare i suoi elementi è stata dipingere. Sorge sotto l'influenza della Chiesa cattolica romana, le cui riforme interne hanno permesso di attuare nuove linee guida nei confronti del contenuto delle arti e della loro funzione.

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A quel tempo, i pittori più riconosciuti hanno costantemente gareggiato per gli ordini assegnati dalla chiesa, quindi furono i primi ad adottare questi nuovi cambiamenti estetici.

Tra questi cambiamenti, un'iconografia molto più diretta, ovvia e teatrale, che esalta valori ecclesiastici e che è stato in grado di raggiungere non solo gli intellettuali, ma di analfabeti.

Secondo gli esperti, il barocco iniziò come una reazione dalla chiesa ai movimenti culturali rivoluzionari e con un'idea più liberale.

Tuttavia, Roma era l'epicentro del suo sviluppo di successo, in cui l'architettura prese maggiore importanza negli spazi pubblici e segnò l'identità urbana del momento, conservato fino ad oggi.

Nelle prime manifestazioni plastiche del barocco, l'asimmetria dominava, la centralizzazione anziché la composizione.

L'intensità e l'importanza del colore gli hanno dato una caratteristica distintiva rispetto ad altre opere del momento. Caravaggio è uno dei rappresentanti di questa prima fase.

Il teatro avrebbe fatto alcuni primi passi all'inizio del barocco, senza sapere che si sarebbe diretto verso il suo consolidamento durante le seguenti fasi, al punto da diventare un'esperienza multisensoriale.

Barocco plenario (1625 - 1660)

Cattedrale metropolitana di Città del Messico - Fonte: Francisco Diez/CC di -s (https: // creativeCommons.Org/licenze/by-sa/3.0)

Durante questo periodo, il barocco è stato consolidato come un movimento in una maggiore quantità di arti, nonché paesi.

L'architettura barocco ha iniziato a dimostrare in tutto il suo splendore in diverse città in Italia e Spagna. Il dipinto proliferava in tutta Europa; Diego Velázquez è stato uno dei pittori più importanti di questo periodo e il barocco in generale.

L'architettura barocca ha segnato la tendenza di un gran numero di edifici europei e persino latinoamericani.

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Si è concentrato su grandi ornamenti, nonché sulla fissazione di cupole e interni altamente colorati, con successioni di grandi stanze che si sono concluse in una stanza principale.

La letteratura ha portato nuove possibilità a questa corrente. Alcuni dei migliori rappresentanti europei provenivano da Inghilterra, Spagna e Francia, come William Shakespeare, Pedro Calderón de la Barca e Jean Racine. Tra i generi letterari più popolari c'erano la drammaturgia e la poesia.

Il caso della Spagna è particolare, dal momento che si ritiene che durante il tempo del barocco, quella che sarebbe conosciuta come l'età d'oro della letteratura spagnola è stata sviluppata, con la comparsa di, tra gli altri autori, Miguel de Cervantes, il primo romanziere.

La sessione plenaria del barocco non solo si è concentrata sulle arti espressive; I suoi elementi sono stati presi come oggetto di studio e riflessione da una generazione di filosofi come René Descartes, John Locke, Francis Bacon.

Era un palcoscenico in cui si è sviluppato il pensiero misto: la combinazione di nuove idee con le vecchie tradizioni religiose.

BAROQUE LAGO (1660 - 1725)

Old Man che spulcano un bambino (1670-1675), Bartolomé Esteban Murillo

Secondo alcuni storici, la terza e ultima fase del barocco a volte non è considerata come tale, ma come l'inizio del seguente movimento: El Rococó.

Tuttavia, ci sono quelli che affermano che durante questo periodo ci sono state dimostrazioni considerate essenzialmente barocche. Alcune caratteristiche sono state trovate nelle opere di questa fase di transizione.

Quasi tutte le arti hanno mantenuto il loro livello di importanza e produzione durante questa fase, con maggiore importanza storica per la pittura, la musica e il teatro.

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Il primo ha mantenuto il suo epicentro in città come Roma e Venezia, con pittori come Luca Giordano e Sebastiano Ricci. Gran parte degli affreschi delle principali chiese regionali furono fatte in questo periodo.

Nel caso della musica, la maggior parte delle composizioni realizzate durante il barocco sono state realizzate durante questa fase anche un po 'più tardi.

Contrariamente ad altre arti, si discute se la musica barocca condivide gli stessi concetti estetici e concettuali che perseguitano le altre manifestazioni artistiche.

Le principali forme musicali che si sono presentate, o sono diventate popolari, durante il barocco, e più specificamente quest'ultimo periodo, sono state il concerto e la sinfonia, così come la Sonata e la Cantata. La sperimentazione musicale durante questa fase era strettamente correlata al teatro.

Le arti dello spettacolo sono state consolidate in questa fase e sarebbero sempre più importanti nella fase internazionale.

Seguendo le concezioni religiose che hanno iniziato il barocco, il teatro ha abbassato gli dei e le divinità sul palco e la tecnologia ha dato la possibilità di un'esperienza molto più intima, senza la presenza dei macchinari utilizzati.

Sebbene il barocco si sia concluso come un movimento artistico, oggi il termine rimane usato per descrivere gli attributi fisici o le fasi dello sviluppo di altri pezzi artistici o espressivi.

Temi di interesse

Rappresentanti barocchi principali.

Riferimenti

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