Cubismo sintetico

Il cubismo sintetico è una delle tendenze del cubismo. L'immagine dell'immagine è "Bruit Nature with Guitar", di Juan Gris, 1913. Shoppock

Cos'è il cubismo sintetico?

Lui Cubismo sintetico È una delle due tendenze che il movimento cubista nato nel 1907 aveva, caratterizzato da una grande vivacità di colore, al contrario del cubismo analitico.

In generale, nel cubismo una sovrapposizione dei diversi piani è stata manifestata in un unico piano, nonché enfasi sulla figura geometrica. C'era anche una sorta di abolizione della prospettiva.

Come grande movimento, il cubismo era uno degli "ismi" così chiamati del ventesimo secolo. Le figure essenziali, come Pablo Picasso o Juan Gris, ne hanno preso parte. In questa tendenza c'è una linea che alla fine porterà all'astrazionalismo.

Origine del cubismo sintetico

Il cubismo deve essere inteso come un movimento di rottura. Ciò significa che la linea estetica che ha predominato prima del suo arrivo era essenzialmente rinascimentale. Allo stesso modo, il marchio precedente era figurativo, in modo che le coordinate della realtà non fossero interrotte.

Nonostante ciò, i movimenti prima del cubismo, come l'impressionismo, hanno già indicato una diversa interpretazione della luce.

Perfino il neo -impressionismo così chiamato focalizzato su una certa enfasi sulle figure geometriche, un aspetto che era caratteristico del cubismo. I casi di Signac e Seurat vanno al riguardo.

In effetti, nel postimpressionismo così chiamato la linea adottata da Paul Cézanne ha dato le indicazioni di una semplificazione degli oggetti rappresentati. Questo era nella direzione del cubismo.

Africa, dal Medio e dall'Estremo Oriente

Il contatto dell'Occidente con le culture dell'Africa, dal medio e lontano Oriente, ha portato con sé l'aspetto dell'esotismo nelle esperienze estetiche occidentali. Questo era già chiaro nel simbolismo del diciannovesimo secolo.

Tuttavia, sono stati alcuni stili del continente africano che hanno determinato più enfaticamente la comparsa del cubismo. Questa influenza, come quella della scultura iberica, è stata la chiave in quel movimento.

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Un altro elemento che ha influenzato l'arrivo del cubismo è stata la scoperta della fotografia come mezzo espressivo. Ciò ha fatto sì che il dipinto fosse libero di esplorare altre modalità che non erano necessariamente limitate alla realtà così com'è.

Psicoanalisi e teoria della relatività

Ulteriori aspetti che hanno portato alla comparsa di questo movimento sono stati indirizzati alle scoperte dall'inizio del 20 ° secolo. Queste erano psicoanalisi e teoria della relatività, come forme nuove e diverse nel vedere il mondo.

Questi hanno anche influenzato la comparsa di astrattismo e espressionismo astratto.

Cubismo

Resta inteso che il momento inaugurale del cubismo è stato trovato con la pittura Picasso, Le donne Avignon, del 1907. In questo pezzo c'è un'influenza africana, egiziana e iberica influenza.

Cubismo analitico

Tuttavia, si deve prendere in considerazione che nel 1907 è specificata l'apparizione del cubismo analitico così chiamato, noto anche come Air Tight. Questa prima tendenza del cubismo aveva alcune caratteristiche singolari.

Di questi si sono distinti soprattutto il monocromatismo, con una predominanza di colori ocra e grigi. Inoltre, gli oggetti rappresentati usati per avere caratteristiche indeciflabili.

1911

Tuttavia, la comparsa del cubismo sintetico si è verificata quando si è verificata una svolta nell'approccio al cubismo analitico. Questo è stato indicato principalmente al colore. Quindi, il monocromatismo ha lasciato il posto a una sorta di esplosione di colori molto vividi.

Di per sé, la fase sintetica del cubismo è stata iniziata da Georges Braque con il suo lavoro Il portoghese, che risale al 1911.

Caratteristiche del cubismo sintetico

Successivamente faremo una breve menzione delle caratteristiche principali del cubismo sintetico:

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Discorso da figurativo

Un primo aspetto che differenzia il cubismo è il suo disaccoppiamento dal figurativo. Anche così, le forme referenziali a cui i punti del cubismo sono di natura, ma secondo uno schema compositivo basato su figure geometriche.

Tuttavia, non potremmo dire che sia completamente lontano dal figurativismo, perché durano vagamente forme riconoscibili.

Figure poliedriche

Le figure poliediche assumono un ruolo predominante. Allo stesso modo, le linee rette sono imposte e ci sono, in qualche modo, una frammentazione del piano.  

Per questo motivo, nelle ragioni preferite dei pittori cubisti c'è stata enfasi sul sollevamento della natura, nonché sulla vita urbana e fissa.

Pianificare agglutinazione

La profondità della rappresentazione è sostituita da un agglutinazione dei vari piani o facce che costituiscono i diversi oggetti. La prospettiva tradizionale scompare dopo la prospettiva multipla così chiamata. Ci sono anche più lampadine.

Colori e materiali

I colori che predominavano nel cubismo durante il loro primo momento o periodo analitico erano ocra e grigio. Tuttavia, questo è cambiato radicalmente con il cubismo sintetico, quando è stato dato l'uso di colori più vividi.

Il cubismo sintetico ha fatto appello ad altri tipi di materiali, come gomma o carta, quando si esegue la composizione. Ciò ha dato origine all'aspetto dei collage.

Critica

Seguendo le difficoltà nel comprendere tali rappresentazioni pittoriche che si sono allontanate dalle coordinate del mondo reale, il discorso della critica ha valutato.

In questo momento storico, il fatto che sia la critica che fornisce nuove letture per facilitare la comprensione di un pezzo è sorto per la prima volta. In questo senso, il saggio di Guillaume Apollinaire era molto importante, Pittori cubisti, 1913.

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Artisti eccezionali e le loro opere

Una serie di creatori erano molto importanti nel cubismo. Tra i principali ci sono Pablo Picasso, Georges Braque e Juan Gris.

Pablo Picasso (Spagna, 1881-1973)

Pablo Picasso nacque in Spagna nel 1881 e morì in Francia nel 1973. La sua opera artistica era legata al cubismo analitico e sintetico. Faceva anche parte dell'atmosfera bohémien di Parigi dall'inizio del 20 ° secolo, con legami con gli artisti più riconosciuti dell'intellettualità dell'epoca.

Le sue opere principali sono Guernica, Vita, I tre musicisti, Le donne Avignon, Ritratto di Dora Maar, Teschio di bue E SEDETTO SEDAGGIO ALLA SPAGGIO DEL MAGA.

Georges Braque (Francia, 1882-1963)

Faceva parte non solo del cubismo ma anche del fauvismo. Il suo lavoro di plastica era focalizzato sulla figura umana.

Le sue opere principali erano Donna con mandolino, Violino e brocca, Mandola E Strada vicino a L'A Steque.

Juan Gris (Spagna, 1887-1927)

È considerato uno dei più grandi rappresentanti del cubismo sintetico.

Tra i suoi capolavori lo sono Colazione, Bottiglie e coltello, Violino e chitarra, Ritratto di Pablo Picasso, Chitarra e pipe, Ritratto di Josette e il Arlecchino con chitarra.

La forza del movimento cubista si è sciolta con la scena della prima guerra mondiale. Tuttavia, l'influenza di questo movimento fu decisiva per il resto dell'avanguardia del ventesimo secolo.

Riferimenti

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